为什么说《新木乃伊》的“滑铁卢”无法拯救？

2017年6月9日上线的《新木乃伊》遭遇了票房失利，尽管有影坛不老常青树阿汤哥加持，加上不老的光耀影史的超极怪物，海慧寺无法挽救惨淡的票房。

这一部要明星有明星，要IP有IP的，要投资有投资的电影为什么遭遇“滑铁卢”，值得深思！大致原因如下：

前期口碑失利

刚一上线烂番茄评价直接跌20%，豆瓣评分也只有4.8，甚有美国观众认为这是阿汤哥烂的电影。

很难找到说这部电影值得赞扬的评语，那些新鲜的影评都是说这部电影是可以容忍的，但很少有说它出彩的。有如此多的负面影评，观众的确不太可能再为它而进电影院。

与好莱坞经典《木乃伊》相去甚远

尽管新作确实是沿袭了原作的主旨，然而在恐怖手法表现上却相差十万八千里。原作由Boris Karloff饰演木乃伊伊姆霍特普，它靠的是营造一种恐怖氛围让观众紧张地一直坐在椅子边沿。而不只是依靠在每一次转身，每一个拐角惊吓观众的手段来达到恐怖目的。

再看新作，几乎是通篇的CGI特效，这更多的是一种视觉上的惊吓而不是真正的心理恐惧。除了片名之外，原作的粉丝无法感受到任何熟悉的感觉。

影片定位、演员表现与演技不够准确

年轻的观众可能会更熟悉布兰登·弗雷泽主演的木乃伊三部曲。这一系列影片主打“有意的做作搞笑加恐怖元素”的路线。两位主演弗雷泽和蕾切尔薇兹都是魅力非凡且极有风格的明星。但在阿汤哥版的《新木乃伊》中，靓汤本身还是具备那种魅力和强烈的个人风格的，可与他配对的安娜贝尔·沃丽斯的表现就显得不那么有趣，演技方面也乏善可陈。

99年版（弗雷泽）的《木乃伊》定位并不是一个电影宇宙的开始，也不存在为以后做铺垫或者什么更大的图谋。所以这部电影在娱乐性方面更接地气。同时，它的时间设定是1920年前后，这种时代感本身与木乃伊这种经典怪物有一种契合。在这一点上，新版木乃伊为了考虑后续作品的时间统一性（因为毕竟要在一个宇宙里）就把时间放到了现代，这就丧失了古代的那种神秘感。这也使得影片既没有前作娱乐接地气，也没有前前作神秘恐怖。

观众已经厌倦了“炒冷饭”

在过去的数年里，好莱坞一直将故事诉诸于以往观众喜爱的经典电影或是经典漫画。但是今年，票房进一步显示出影迷似乎已经对这种无止尽的翻拍和续作感到厌倦了。盖里奇的新片《亚瑟：斗兽争霸》（小编一直不知道为什么这样翻译）翻拍了观众早已耳熟能详的故事，首周票房1530万美元，而该片成本高达17500万美元。巨石强森的新片《海滩救护队》（翻拍自Michael Berk的《海滩游侠》）首周票房1850万美元，当然想比它6000万美元的较低成本来看，它的表现还算理想。德普大叔的《加勒比海盗5》虽然表现不俗，首周62900万美元，但比起当年的部来说，这部的票房是望尘莫及的。

观众对这些影片的评价也为好莱坞敲响了警钟。当然也有成功的翻拍和续作，例如《美女与野兽》和《速度与激情8》。由此看出，观众对于翻拍远远不如前些年热情，但如果质量过硬也还是有市场的。

太急于建立宇宙观

小编明显的注意到环球影业将“DARK UNIVERSE（暗黑宇宙）”的字样打在了片头。《新木乃伊》作为“暗黑宇宙”的开篇，制片方有太多东西想加入进去。希望能为未来出场的怪兽们埋一个伏笔。像是弗兰肯斯坦和他的女友，隐形人，还有歌剧院幽灵等等。但是这样做太过急于求成，环球还没有一部能拿得出手的怪兽电影，就这样忙着建立宇宙观，难免让观众觉得不够有诚意。

很多观众影评都觉得，建立宇宙观的细节太多了，不停地展示打断了原有的戏剧动作，以于故事不能有效地推进，显得缓慢而且生硬。环球与其吃力不讨好的在部就建立宇宙观，不如踏踏实实地拍一部有趣的电影。这样将鞥更有利于开启“暗黑宇宙”系列电影。

光环在美国已经不是票房保证

在国际上，像汤姆克鲁斯这样的依然是票房的保证，然而在美国国内，数据显示观众已经不像过去那样看重的名字了。像是近的巨石强森的《海滩救援队》还有艾玛沃森和汤姆汉克斯的《揭秘风暴》（又译名《直播风暴》）都没有太好的表现。但像是《逃出绝命镇》还有《分裂》的演员都不像前几部电影那样云集，但在票房上却有的表现。

这其实也与近些年电视的崛起不无关系。一些超级如：马修麦康纳，妮可基德曼还有凯文史派西都已经转战美剧。这让观众有了更多的选择。以前威尔史密斯独霸天下的日子已经一去不返了，那是只有他一个人出好作品，好故事。观众没有别的选择，而现在情况完全不同了。美剧作为一种更加高信息量的讲故事方式，吸引了一大批观众。而、大导也都纷纷跟来，影片里的光环已经逐步失色了。

《新木乃伊》的实例也证明了一个问题，翻拍已经让观众兴趣缺缺，原创故事才是观众的兴趣点，只有好故事才能得到观众的青睐。