想做网络电影？这样定“选题”可能是商业行为最大的坑！

- 宋小白简介 -

宋小白，制片人、导演。担任2007年影片《黄瓜》的总策划，入围2008意大利威尼斯电影节国际影评人周单元，获韩国首尔数字电影节学院奖；2007制作胶片短片《少年血》，任策划及监制，获迪拜电影节金马驹奖；2009制作影片《初吻》，任策划&制片人，获第四届深圳短片“金鹏奖”最佳导演奖；2010、2011年制作影片《大无畏》《潮逐浪》，任总策划及总制片人，获上海电影节最佳喜剧短片奖&圣丹斯电影节独立精神奖。

？ 为什么要先和大家聊“选题”

《千里不留行》剧照

为什么要先和大家聊“选题”，是因为我做完我的项目《千里不留行》到现在，我发现其实选题对项目之后发展的任何一个阶段的影响都非常之大。

就此我就分享以下几点吧：

第一点，选题和制作的关系非常大，它和你的制作团队、预算都有很深的关系，不同偏向的选题就会需要不同的团队。第二点，选题和你项目最终所有的商业行为关系很大，因为你的选题其实很大一部分程度决定了你的项目在未来市场的走向能够走到什么程度。

我知道很多伙伴都是想从一个项目开始，一点一点往前推进。但如果在“选题”这个阶段没有一个正确的方法，或者就没有意识到它可能存在的问题、它的“坑”在什么地方，其实对于项目来讲，风险非常之大。

对于“选题到底是什么”，我想大家都可以理解。也就是我们这个项目到底是什么、有什么内容、属于什么类型。具体的我就不多阐述。

？我们的选题是从个人创作出发

这是商业行为最大的坑 ！

《千里不留行》剧照

我主要想和大家分享《千里不留行》在“选题”这个阶段遇到的问题、踩过的坑及相对于的解决办法。当然这只代表我的个人经历。每个人所处的环境、背景、资源都不一样，也许我所说的这个问题，在你们那就不是问题。

我遇到的第一个“坑”：我们的选题是从个人创作出发，这是商业行为最大的坑！在具体说明前，我先分享一下《千里不留行》的来源，有两点：

？《千里不留行》的来源

《千里不留行》剧照

第一点，是因为我们团队的伙伴（《千里不留行》的导演）完成了一个剧本，剧本是动作武侠类型的；

第二点，他创作的出发点是因为他一直在研究动作、武术、动作的形式。当时他研究了德国重剑、苗刀、唐刀等等这种兵器的一些动作。他想拍一个和这种类型的冷兵器相关的一个动作片。同时，他根据这个想法完成了这个剧本。关于剧本，当时设定的时候，只是源于这个动作，并没有其它的刺激点给到我们。这个是《千里不留行》最原始的出发点。

我们在这个前提下慢慢形成了后边的剧本，再给到相关平台，拿到反馈意见后再调整修改，最终完成这个项目。但是到后来，我发现这样做其实对于“网络电影”项目的筹备来说，是有问题的。

？“网络电影”的属性及类型

《千里不留行》剧照

咱们这里的讨论前提是，我这里仅仅指“网络电影”。因为院线电影及其它类型电影，它们的创作模式、拍摄方式及途径、未来的发展方向和网络电影都是不太一样的。

网络电影的受众是网络收视人群，它其实应该是最具有商业行为的一种媒体内容，它在情感的延伸（衍生）上非常之窄。目前来看，它的商品属性更重一些。所以我把“从个人出发”和网络电影的“商品行为”两者放在一起研究的时候，我会发现，从个人创作出发，这是商业行为最大的坑。

为什么这么说，我分享几个前提：

大家也应该看了很多网络电影。从2014年、2015年到现在，网络电影的发展也有这么长时间了。其实到现在为止，我们在做选题的时候，会发现网络电影的优势类型也就这几种，我自己大概总结了一下：玄幻、神怪、枪战、动作、悬疑、喜剧。而这六种，我又剔除了“悬疑、喜剧”这两种，因为它们在网络电影上的优势明显不如前边那四种。

这几种类型分析下来后，实际上，最终，网络电影其实只有一个目标，那就是：视觉刺激。或者叫“感官刺激”。我觉得“感官刺激”好像表述得更准确。这些类型的最终目的就是刺激观众的感官，让观众在感官上得到“爽感”，从而更好地引导观众去看内容。

那么我们再聊下：为什么视觉刺激是网络电影选题的第一要素？除了视觉刺激，我们还能做其他的吗？

？视觉刺激是网络电影选题的第一要素

我觉得做电影（或者说是做产品）可以分为两种刺激，是对观众最有效的。第一个就是感官刺激、视觉刺激，第二个是情感刺激（或者叫“情感奇观”）。我自己一直是这么总结的。感官刺激是视觉上的，情感奇观就是说：故事的情节、情感，是我们闻所未闻、见所未见的，这种会刺激到你。

那网络电影在情感刺激上会有效吗？反正这么长时间下来，我感觉情感刺激或者情感奇观在网络电影上效果不太明显。比如我们做一个复杂人性的或者情感充沛的爱情甚至是亲情剧这种类型，在网络电影上，我基本上没有看到太好的反应。

？除了视觉及感官刺激 网络电影的其它可能性

除了做视觉刺激、感官刺激这样的内容，网络电影还能不能做其它内容？就我的看法，我是觉得可以做，有以下两种可能性是值得探讨的：

1、悬疑、喜剧、青春 + 视觉刺激=全新混合体

举个例子：前段时间的一个电影《倩女幽魂》。开始是院线电影，后来改为网络电影。它作为网络电影的口碑不是特别好，但它也是赢得了观众的，因为它的票房不错，商业上的回报不错。《倩女幽魂》本身有很强的感官刺激的内容，但是如果我们把《倩女幽魂》再混合一种类型进去，比如“青春”或者“喜剧”，形成一个全新的混合体，塑造一个新的感官刺激的方向，是不是会有新的效果出来？当然这只是个探讨，我自己是觉得有一定可能性的。

2、普通悬疑喜剧青春类型节奏 X 10倍

在网络电影中，我是觉得普通悬疑喜剧青春类型是很难做的。因为这个类型的电影，它是需要节奏、铺垫、前因后果的，但是网络电影的受众没有时间去感受这个铺垫。那这个时候就有个办法，就是加快这个节奏（当然我说“10倍”稍微夸张了一点），让观众隔十分钟就能感受到有个桥段推出来，让观众确实能够觉得这个类型能给到大脑一种极具“爽感”的体验。

？所有网络电影选题开发的前题

就以上的内容，我们再回到“所有网络电影选题开发的前题”，我觉得有以下几个方面：真有趣、合理，有视觉奇观，有情感奇观。

这四点，我解释下：

1、真有趣：我现在看很多网络电影，其实是感觉到尴尬的，当然这只是我自己的看法。可能它的设计是为了让你觉得有趣，但可能因为制作时间、影片时长、编剧能力等，或者是方向错了，因此它没有把这种趣味表达出来，反而让你觉得尴尬。所以网络电影要体现的有趣，必须是“真正的有趣”，不能让人觉得尴尬或者像是一个闹剧。

2、合理：很多网络电影没有做到这一点。有的观众在看网络电影的时候，可能没有看完所有的细节，所以感受可能不会那么深。但我都是一点一点看下来，其实会发现很多不合理的地方或者是尴尬的局面。我觉得在设定内容和主题的时候，就必须充分考虑它的合理性及它得是观众可以理解的。

3、有视觉奇观：让观众能感受到视觉上的刺激，一眼被你的故事所吸引。

4、有情感奇观：即你故事的复杂性。

我觉得如果这四点都符合，或者都做得特别好，那我觉得这个网络电影基本就没问题了。当然这几点，我觉得同样也符合院线电影。如果都能做到，那这部院线电影应该也很棒。

？网络电影和院线电影最大的不同

院线电影有一个特别的地方在于，它如果在某些地方比如在视觉奇观上弱一些，但因为院线这个封闭环境会弥补这个弱点，让观众在这个空间内被动地接受信息，如果你有情感奇观，你同样可以引起观众共鸣，引起口碑效应，引起更好的效果出来。这是网络电影和院线电影最大的不同。

所以，我觉得网络电影相对于院线电影，在选题上更难，因为它需要以上四个方面真的到位。

？什么是“从个人创作出发”

《千里不留行》剧照

我为什么要说“选题的前题”，其实就是为了说我遇到的“坑”。大家可以看到我前边说的所有选题的要素，其实都不是从“个人创作”出发。那么什么是“从个人创作出发”：

1、表达某种审美

2、表达某种情绪

3、表达某种观念

4、表达某种技巧

以上几种都属于“从个人创作出发”。我们的《千里不留行》就是遇到了这样的问题，其实我们一开始就是想表达某种技巧，这是从个人创作出发的。

但是我们没有去想在表达某种技巧的时候，如何利用网络电影的方式，怎么样更好地让观众有感官上的刺激。

一开始我们并没有非常认真地去琢磨这点，我们想得很简单，它是一个动作片，它自然而然有刺激。但实际上不是这样，因为观众看了很多动作片，不管是过去的还是现在的。为什么你的动作片一定能够给观众带来感官刺激的效果？这是我在重新整理项目的时候发现自己曾经疏忽的地方。

在做网络电影的时候，从个人创作出发，是我认为需要非常非常谨慎的，或者我觉得是完全不行的。我也希望各位伙伴在以后做项目的时候，尽可能不要踩以上四个方面的坑。一旦不小心踩到，项目就会很危险。就此我再举《千里不留行》的例子：

？《千里不留行》故事梗概案例分析

《千里不留行》剧照

这是《千里不留行》的故事梗概，大家可以看下：

明后期西北太平镇，朝廷拖欠俸禄许久，林大卫妻子病重，身为镇上帮闲（辅警），林需钱养家。同僚陆谦诱使其白吃黑、赶杀走私盐铁的金满堂。事成后，因觊觎林妻，陆谦陷害林使其充军流配。十年后，新帝登基大赦天下，林大卫得以返家，只求正常生活，然物是人非！陆谦接管了金的生意，现黑白两道通吃；林大卫在太平镇已是个死人了，妻子曾被迫与陆谦有染，他的归来打破了平衡。金满堂联手新冒起的马贼千人斩，欲寻仇屠镇！林大卫想携妻女离开太平镇，被众人指责是懦夫行径，妻女亦拒绝离开，陆谦派去刺杀金满堂的刀手全员覆灭，太平镇危在旦夕，林大卫挖出自己空坟里的长刀，刀已生锈！磨刀霍霍独自迎战金满堂及千人斩马贼团！

大家有没有发现，我们的故事梗概基本是没有问题的。人物、事件、矛盾等都有。但唯独缺了什么？缺了我今天反复提到的“感官刺激”。我们的梗概中，虽然是有很多打打杀杀的事，但这个只是我们作为创作者非常一厢情愿地去想象的。其实作为其他人，或者资方来说，他的第一感受可能是完全看不到其中的亮点的。他们是会从比较直接的角度去看项目，因为他们所思考的都是和观众、和经济回报挂钩的。

这个项目的亮点，在我看来，就应该是要和“感官刺激”挂钩的。我们之前的这版故事梗概中是没有感官刺激的亮点，这其实就是一个很大的坑。尤其是我们把这个项目做到现在，逐渐成型之后，我们一步步的、老老实实的、按照最优质的方式做出来的，但还是会发现其中缺乏感官刺激的亮点，因为观众看不到。

从成片来讲，我自己也有相关的感触。虽然我们在动作上又加了一些新的设计，但那些设计在最开始做选题的时候并没有想清楚，现在做出来的内容就会被大打折扣。

所以我把这点想清楚之后，我会知道：我们在做一个项目的时候，我们的内心是不屑于从原始欲望出发的。所以才会造成这样的结果。

我不知道我所讲的内容是不是讲得足够清楚，我再补充一点：如果在这个故事梗概中，我再加上一些内容，比如他们用的是什么刀、什么招式，他们讲用什么样的方式来决斗。把这样的具有画面感的内容再描述得更清晰点，让它们成为一个刺激点，能够让资方第一眼就能感受到，那么我这才算是成功的。

那么到底该如何去避掉这个坑，我认为可以从以下几个方面思考：

从原始欲望的刺激点出发：

1、好奇、性、放松

2、在原有强度上有放大数倍的基础

3、有主流世界观支撑

4、映射当下的情绪

以上四条内容的具体阐述，以及除了“从个人创作出发”的“坑”、有关选题的其它“坑”，如：

1、网络电影不考虑预算与市场接受能力，最终选题会成为坑！

2、选题会有个隐形大坑——政策

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来源/影视工业网（ID：iloveCineHello）

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