极速的自由与官僚的荒诞|《极速车王》

基于真实故事，聚焦由汽车设计师卡罗尔·谢尔比带领的一队美国工程师、设计师，以及他旗下的英国车手肯·迈尔斯，亨利·福特二世要求谢尔比打造一辆全新的赛车，希望能在1966年的勒芒世界锦标赛上打败长期占主导地位的法拉利。最终福特GT40在勒芒24小时耐力赛中成功击败法拉利，并蝉联了1967和1968年的冠军。

第92届奥斯卡金像奖(2020)

• 最佳影片(提名)

• 詹姆斯·曼高德/彼得·切宁/詹诺·托平

• 最佳剪辑

• 迈克尔·麦卡斯克/安德鲁·巴克兰

• 最佳混音(提名)

• David Giammarco/史蒂文·莫罗/保罗·马瑟

• 最佳音效剪辑

比赛

肯-迈尔斯

最后的妥协减速

他7岁就患有心脏瓣膜疾病。

他长大后却成了专业赛车手，赢取了F1、勒芒等大赛的各项大奖，还刷新了16项美国和世界速度记录。

由于他有心脏病，所以参加比赛的时候把药压在舌头下来缓解胸痛。

在第五届勒芒赛中，谢尔比的病情终于爆发，他也无能为力，只好放弃赛车生涯选择退役

在退役之后，他创建了自己的公司，有了自己的团队，之后便邀请迈尔斯参加比赛。

迈尔斯的家境并不殷实，自己和老婆孩子开了家车行，并且通过平时的一些赛车比赛养家糊口

在好友谢尔比的邀请下，因为自己对赛车的热爱以及养家的现实，他决定同意谢尔比的请求，代表福特公司参加勒芒24小时耐力赛

在影片中，毕比是一个不折不扣的坏蛋，为了自身以及公司的利益，借“团队精神”的由头，不断打压、欺凌不对自己胃口的迈尔斯

并且，在面对自己的大老板的时候，那种无比熟练的阿谀奉承和卖乖讨好表现得淋漓尽致

她和丈夫迈尔斯同样热爱赛车，虽然迫于生计车行倒闭，但是她依旧选择支持丈夫

因为她知道她的丈夫对赛车的热爱胜过一切

在影片中对于这一角色的塑造并不多，但很明显他是一个“狡诈”的商人。是一个极度自私且拥有巨大野心的人

?下令遣散工厂工人

但是对于汽车，他也继承了他的父亲，对赛车有着别一样的情怀，但同样也是因为这样的情怀，使得他有着迫切想要达到甚至超越父辈的野心。

这也是为什么在影片在，毕比这样的奸诈小人可以无数次的通过福特Ⅱ上位，因为毕比的阴险要求，完全符合他心目中对福特公司更进一步、名扬万里的愿望。

当时那个年代，法拉利险些破产，福特有意参加勒芒耐力赛，便想合并法拉利

可实际上，他也只是为了借助福特的手，提高自身的身价而已。

还冠冕堂皇的说：福特的工厂很肮脏/福特Ⅱ是个fater（肥胖的人）

他是父亲的忠实粉丝，从小耳濡目染对着赛车也是充满了兴趣

开篇最先的便是谢尔比参加的那场勒芒24小时耐力赛

哪怕车身和自己着火，风险无比的高，谢尔比也想完成这次比赛，可见他对赛车的热爱与执着

却不料在比赛尾声，他的心脏病犯了，虽然获得了最终的胜利，但是他的职业生涯也就此结束

在之后，作为影片的另一个主角出现了：迈尔斯

他在自己家的车行工作，面对难搞的顾客也从容不迫，体现了他不羁的性格

再之后，福特的现任boos福特Ⅱ出场了

他一出场便雷厉风行得解散了一家工厂

在一场赛车比赛场上，迈尔斯和谢尔比相遇了

这场比赛，迈尔斯获得了最终胜利

只可惜，回到家后，便得知自己车行倒闭

并于妻子发生了争执

福特公司在这个时候也决定踏入勒芒等新型国际赛事

却不料被法拉利boos狠狠的耍了一道

于是，负责管理比赛项目的经历找到了谢尔比，谢尔比找到了迈尔斯，并邀请他们参加了福特新车“野马”的发布会

在训练和调配赛车的过程中，福特的二把手毕比表示，因为福特汽车的理念，不能选择迈尔斯参赛。

在第一次福特公司参加24小时耐力赛失败后，谢尔比说服了福特Ⅱ，“只要迈尔斯在接下来的另一场比赛中获得胜利，便让他参加勒芒耐力赛”

迈尔斯成功做到

与此同时，也见识到了毕比的虚伪嘴脸

勒芒24小时耐力赛正式开始

?请欣赏截图

在所有人都认为迈尔斯彻底击败法拉利，即将成为冠军的时候，毕比以“凸显福特”为理由，要求迈尔斯减速，让福特三辆车同时过线

却不料，规则上，另外两辆车起步线比迈尔斯更靠后，所以本应是第一的迈尔斯与奖杯擦肩而过。

更让人伤心的是，再一次赛车测试中，迈尔斯不幸身亡

1、高超的镜头安排

①视觉引导：

例如这一组图片?

这是一组连贯的镜头。

第一个画面是从迈尔斯后方的过肩拍，其目的是为了细致展示新出场的人物---妻子

此时，导演想要切换个方位以全景展示两人的关系

于是出现了第二个画面：

第二个画面转到了迈尔斯的儿子皮特，画面中皮特扭过头看父母，此时便出现了所谓的“视觉引导”

第三个画面便成为了“皮特眼中”的场景---全景

②在拍摄赛车的镜头的时候，机位分布大概是?

在常人的视觉模式中，通常对赛车的概念的只是飞驰而过的残影，而通过在赛车上设置的固定机位，可以全方位的展现赛车在行驶过程中的状态

并且也可以很好的展示驾驶者

2、镜头/色彩/灯光

?镜头：特写/色彩：阴暗/灯光：侧逆光

凸显气氛紧张

?镜头：仰拍/色彩：阴暗、火红/灯光：与火焰相反的侧顶逆光

仰拍凸显人物之后选择继续参加比赛的决心，色彩暗示危险（火）、黑色为主调表示阴沉的气氛，侧顶逆光凸显人物轮廓

?镜头：全景/色彩：鲜艳/灯光：明亮

利于主角接下来展现他不羁的性格

?镜头：全景/色彩：灰暗/灯光：较暗

与上一个画面形成鲜明的对比，凸显了官僚企业的风气污浊。

?色彩：灰蓝调的“福特”标志牌和迈尔斯的灰蓝条纹衣服显得十分相似

灰蓝调暗示了福特公司企业的黑暗与腐化，也暗示了迈尔斯在福特遭受不公待遇的未来

?镜头：中景/色彩:黑、深蓝/灯光：侧光

侧光使得毕比的脸庞大部分处于阴影之中，暗示这个角色内心的黑暗，身上的深蓝色衣服也与福特公司的标志颜色形成鲜明的呼应

?色彩：鲜艳、暖调/灯光：“阳光”过曝

过曝的有阳光的画面一般被赋予神圣、高贵的气息

也样的处理也是为了突出迈尔斯这一角色

看似这部影片是一部激情、刺激的赛车类竞赛电影，但这部影片带给我们的，远远不止视觉上的带来的。

这部影片大致分为三个派别

一、代表赛车“自由”意志的---迈尔斯

二、代表集团“利益”意志的---福特公司

三、被利益和自由交杂其中的---谢尔比

这部影片更深层次并不是表面上的：

“福特”VS“法拉利”

而是迈尔斯和福特公司所代表的：

“自由”VS“利益”

福特公司中的体制充满了官僚主义

明明简简单单的“为了胜利”，却被集团主义、官僚主义附加，让赛车这一极度自由，一往无前的精神，深陷泥沼

在当代这个现代化的社会，金钱象征着地位，象征着权力，相比较于高尚自由的赛车精神，福特公司的力量是无比强大的，而影片中的迈尔斯正是自由与利益对抗下的牺牲品。

这部影片长达152分钟（约两个半小时），属于人物传记型的剧情片。在2020奥斯卡中荣获奥斯卡最佳剪辑/音效奖

影片的绝大部分都在展现赛车的过程，所以时长问题并不凸显，相反如果时长以一般剧情片来安排，绝大可能会显得赛车过程、情绪宣发过于仓促和苍白。

在影片大量存在赛车剧情的前提下，对于人物形象的刻画与描写就必须做到“快准狠”，每一个人物出场时，都会与上一个人物有1-2分钟的交流，交流的内容十分巧妙的展示了新人物的特性，再加上其他情节的描绘，这部影片的人物形象都令人深刻：

迈尔斯的不羁与放荡，以及面对妻儿的铁汉柔情，和为了兄弟的直率。

谢尔比对赛车的挚爱，对兄弟的理解，在利益与自由的搏击下坚守本心的不易。

毕比阿谀奉承的丑恶嘴脸，不择手段的阴险。

福特Ⅱ的狡诈、善变、对父辈成就的渴望和野心。

这部影片在剪辑和音效层面确实高超，依靠临场感十足的摄影、声效和剪辑，生生制造出一种生理上能感受到的速度感

相信看过《极速车王》与《飞驰人生》的小伙伴发现了，这两部电影竟然出奇的相似，主角被迫离开赛车，主角（极速车王中迈尔斯代表了谢尔比）回到赛场，同时被大老板发现并赞助，特别是最后，“飞驰人生”中的张弛与迈尔斯死于车内。

对我来说，这两部影片看似相同，实则存在差距

《飞驰人生》看完后给我的感受是张弛最终证明了自己，完成了自己的愿望，所以说，其本质，是歌颂梦想。

但是

《极速车王》所含义的除了梦想之外，还有浓烈的现实主义批判色彩。

从精神层面来看，极速车王要更胜一筹。

但飞驰人生在喜剧层面也很出彩，将滑稽搞笑的喜剧内容与认真刺激的赛车竞技融合在了一起，更容易给人们一种情感上的冲击。

文字：一杯子的事儿

图片：影视截图