​两大盗墓系IP商业化，谁更能打？

三年打磨，《盗墓笔记》IP终于迎来口碑之作。

南派三叔亲自担任编剧、监制，朱一龙领衔主演的《重启之极海听雷》自上线以来，在猫眼等多个数据平台上，该剧稳居网台剧热度榜榜首，且该剧豆瓣评分8.2分，13万人中三星以上好评超过90%，也成为“盗墓笔记”IP影视化表现最好的一部作品。

在“盗墓笔记IP”影视化普遍折戟口碑、只有《沙海》勉强拿下6.5分及格分的当下，南派三叔收回版权后第一部面世作品《重启》可以说是一个好的开端。

与此同时，国产盗墓系的另外一座大山，也是常常被拿来对标的“鬼吹灯”系列也再出精品，4月上线《鬼吹灯之龙岭迷窟》，取得了8.3的高分，似乎盗墓系IP开发逐渐步入正轨。

走到了这一步，《盗墓笔记》和《鬼吹灯》的IP开发经过了漫长的探索，以网剧、电影、网络电影等多种内容形式，推出了众多盗墓题材作品，在不同出品方的操盘下，质量参差不齐，评价毁誉参半，由于演员的更换，内容的不连贯，甚至让观众产生混乱感。

那么作为国内最具商业价值的两大IP，在资本这只大手的运作下，《鬼吹灯》和《盗墓笔记》商业化开发到底如何？基于什么样的机缘和逻辑呢？未来又该去向哪里？

2006年算是盗墓小说兴起的元年，在当年的各大文学排行榜中，盗墓小说大领风骚。天下霸唱的《鬼吹灯》在网上赢得了160多万点击率后迅速出书，上市没多久就冲破了20万册发行量。

在《鬼吹灯》红极一时时，无数网友催更天下霸唱。这其中就有一位网友，干脆撸起袖子自己续写，在鬼吹灯贴吧连载起了“七星鲁王宫”的故事。这就是《盗墓笔记》第一部的前身，这位网友就是南派三叔。

万万没想到，这个故事大受欢迎。三叔也脱离出来，开始写原创故事。《盗墓笔记》中的“粽子”、“驴蹄子”等词就是天下霸唱首创，而王胖子、大金牙这两个角色名字也被三叔保留。直到现在，不少灯丝还是诟病《盗墓笔记》就是“鬼吹灯同人”罢了。

但无论如何，《鬼吹灯》和《盗墓笔记》两者是继金庸武侠作品以来，在华人间传播最广的小说，并且催生了一个新的图书类别：盗墓小说。

其盗墓题材的作品集盗墓、惊险、悬疑于一体，故事环环相扣、悬念重重，文笔诡异精炼，想象力更是天马行空、场面恢弘，尤其天下霸唱开拓这一题材时，就赋予了盗墓非常强烈的中国色彩，这让盗墓小说成为影视化的宠儿。

然而这两个盗墓IP，同类不同命，由于版权的割裂和混乱，以及制作的不可控因素，二者在影视化以及商业价值的实现上，差异巨大。

天下霸唱和南派三叔各有各的“道儿”，这十几年间，《鬼吹灯》与《盗墓笔记》在影视化上走出了两条不同的路。

1、《鬼吹灯》：一个鬼吹灯，N个胡八一

改编自《鬼吹灯》的影视作品已有十余部, 梳理已面世的作品，却可用“混乱”二字形容。每一版《鬼吹灯》出品方与剧组不一，选角从头至尾大换血，出现了很多个胡八一，剧作风格也大不相同。另外，《鬼吹灯》的时间线从陈玉楼、鹧鸪哨所处的民国时期，横跨至胡八一主场的20世纪80年代——这边主角已退役，新一部又回到了数十年前，令观众眼花缭乱。

因出品方不一，质量口碑两极分化的特征也十分明显。以《寻龙诀》与《九层妖塔》为例，前者2015年上映时收获16.82亿票房与7.4分的豆瓣评分，算是双丰收；后者同年上映，票房6.82亿，4.3分的豆瓣评分明显昭示了“粉碎式”剧本改编的失败。另一部低配置院线电影——2018年上映的《云南虫谷》则只获得票房1.5亿，热度上也没能掀起一点儿水花。

刚完结的网剧《龙岭迷窟》是《鬼吹灯》系列中最受好评的改编作品，此前的《鬼吹灯之精绝古城》豆瓣评分也达到了8.0分。

而网络电影方面则是低质“重灾区”，2015年上映的《鬼吹灯之巫峡棺山》与《鬼吹灯之怒睛湘西》，在豆瓣分别获评3.4分与3.8分，剧本、演员和制作均频频遭到吐槽。

口碑如此“混搭”，源自版权的过度分发和混乱。2005年，天下霸唱在酒桌上被起点中文网以十万块钱买走了作品的著作财产权，那时候网络小说价值还没有体现出来。

而后第一部（4本）卖给了中影和梦想者电影。中影投拍的根据《精绝古城》改编的《九层妖塔》票房6.88亿。后又与华谊兄弟合作，拍出《云南虫谷》；第二部（4本）卖给了万达影业，电影《寻龙诀》以第二部四本为基础改编，票房16.82亿。

后来起点中文网被腾讯旗下的阅文集团收购，阅文买回了8部作品的网剧版权，交给了企鹅影视。腾讯和正午阳光合作了《精绝古城》，接着拍的三部《黄皮子坟》、《怒晴湘西》和《龙岭迷窟》都是管虎监制，费振详导演，导演编剧团队相对稳定，演员阵容则不定。

2、《盗墓笔记》：拿回版权《重启》，IP开发走上正轨

《盗墓笔记》IP开发同样一波三折。

2013年，南派三叔将《盗墓笔记》1-9部的电视剧改编权以500万元一次性卖给欢瑞世纪。可六年间，欢瑞拍的几版都不算成功。

2015年，第一季《盗墓笔记》在爱奇艺播出，由当时的流量李易峰和杨洋主演。五毛特效、硬广植入，豆瓣4.9分，就算如此，该剧还是纯赚近4000万，播放量破纪录，开启了网剧元年。

2016年，与电影公司合作的《盗墓笔记》电影版由鹿晗、井柏然主演，票房收益10亿元左右。不过口碑却断崖式低走，电影版的剧本、特效、表演无一不想让人吐槽，各方面都比不上2015年上映的鬼吹灯系列电影《寻龙诀》。

《老九门》和《沙海》的推出算是挽回了一些人气。虽说从制作上还是有许多不足，但粉丝都表示选角都有内味儿了。

尤其是《沙海》中的秦昊，以影帝级的表演诠释了不再天真的中年吴邪。但《沙海》输在了叙事逻辑，最终评分6.5分，将将及格。这也是当时该系列影视改编在豆瓣的最高评分。

2019年彻底收回版权的三叔亲自监制、编剧《重启之极海听雷》，同样是饰演中年吴邪，朱一龙的表演可圈可点，就上精良的制作，《重启之极海听雷》从目前来看，取得了不错的成绩。

由此可见，从数量上来看《盗墓笔记》影视化开发不如《鬼吹灯》IP开发多，并且一直陷入低质的泥淖，直到《重启》的出现，南派三叔亲自操刀，这或许能够让盗墓笔记IP宇宙“重启”，对于后续的作品我们也拭目以待。

《鬼吹灯》IP系列在大荧幕以及小屏幕上的内容都有布局，不过由于制作方和版权方的混乱，并未形成系列。直到去年腾讯视频宣布以“五连拍”的形式孵化《龙岭迷窟》《云南虫谷》《昆仑神宫》《南海归墟》《巫峡棺山》，潘粤明、张雨绮、姜超的“铁三角”演员班底，管虎监制、费振翔导演的创作团队将固定下来，在网剧领域，当演员与制作保了一致性，一个《鬼吹灯》的“小宇宙”或许开始改变。

IP的开发不止于影视化，随着IP价值的不断被开掘，以IP为核心的全版权运营渐成趋势，从文学到游戏、动漫、音乐、衍生品乃至线下文旅的联动，成为放大IP价值的重要路径。

除了影视化之外，盗墓系的两大IP《鬼吹灯》和《盗墓笔记》在其他内容与商业模式的探索比较相似。

第一，通过多元内容强化粉丝效应，扩大受众。《盗墓笔记》和《鬼吹灯系列通过舞台剧、话剧，还有动画以及广播剧等多种形式，持续巩固老粉丝，在一定程度上扩大IP受众，起到了IP宣传作用。

第二，影视联动，衍生品开发。从内容到产品，让IP有了实物载体。尤其在IP影视化过程中，随着影视剧中人物形象和故事的进一步强化，围绕IP的衍生品，一方面能够满足粉丝们的为爱氪金的需求，同时也在一定程度上促进了IP商业化的实现。

在这方面，《盗墓笔记》有着更多的尝试和探索，如南派泛娱曾联合知名画师乌合麒麟及手账品牌kinbor，创作出了《与邪共予起灵书》大画集与启程手账礼盒在摩点众筹，通过跨界的碰撞，把那些留存于人们脑海中的冒险奇景，值得把玩的精巧道具，搬进现实世界。对万千“稻米”而言，是一个珍贵的纪念册；对普通读者来说，也是不可多得的视觉盛宴。

如今《重启》正在热播，我们了解到相关的衍生周边也已经在筹备中，后续将在摩点众筹平台推出。

第三，基于互动属性，线下实景娱乐布局。IP已经成为带动线下文旅和实景娱乐的源动力，尤其《鬼吹灯》和《盗墓笔记》强互动、探险属性，与线下实景娱乐、密室探险类非常契合。

早在2017年，《鬼吹灯》线下实景体验馆首次出现。这个项目由触电团队打造，他们将西单大悦城9层改造成了一个1500平米的墓室，重现《鬼吹灯》里的场景。此外，游娱联盟联动《鬼吹灯》IP打造密室主题“摸金校尉”，将一座真真实实的神墓带到玩家眼前。

这一路径对于《盗墓笔记》同样适用，《盗墓笔记》线下实景体验馆曾落地重庆长江当代美术馆，“墓室”占地1000平米，搭建了12个主题场景，倒置屋、海底墓等都是按照1:1的比例还原的。另外，当时正在热播的《老九门》也成为展馆中的一个场景。

视觉与感官的冲击，粉丝的探索欲，都是这一题材能够实现线下体验化的理由，并且《盗墓笔记》还是《鬼吹灯》都是具有粉丝基础的强IP，IP的影响力在于能够撬动粉丝，从而带来客流、实现IP的价值。

我们梳理了盗墓题材两大IP的影视化和商业模式，可以看到在之前，由于每一部作品的制作方甚至出品方都不同，致使其无法像“漫威宇宙”一样，由战略制片团队做长期的规划及运营，这其实是对IP价值的一种磨损。

不过国内IP开发也就短短十几年，大家都是在摸索中前进，尤其随着IP下游制作的愈加成熟和制度的完善，IP开发精品化、系统化势在必行，在商业模式上也在摸索适合“探险类”IP的路径，未来盗墓IP的宇宙是否能够“重启”，我们也拭目以待。