一档成功的观察类节目应当具备哪些特征？丨明敏儿编剧沙龙回顾

2020-08-18 15:08 发布

上周日晚，影视产业观察“国际综艺大师班”系列第三场活动成功举办。在本期的沙龙中，韩国版《我独自生活》编剧明敏儿，带来“一起观察观察类综艺”主题分享。她基于《我独自生活》的创作经验，总结了观察类综艺的核心特征和制作过程中值得特别注意的地方，还展望了这类节目的发展趋势。今天我们推出沙龙部分内容的梳理。此外，我们还在小程序上上传了此次沙龙完整版的录像和文字版整理，错过直播的朋友们，可以扫描文末课程管家的微信二维码购买。

观察类综艺的核心特征

韩国观察类综艺的起源可以追溯到2013年的推出的《我独自生活》，而后《我家的熊孩子》《全知干预视角》《Heart Signal》等节目开始聚焦不同主题、不同群体进行观察类综艺的探索与尝试。在明敏儿编剧看来，近年来观察类综艺大量涌现一个非常重要的原因在于，与其他类型的节目相比，这一类节目的制作经费相对较少，制作周期也比较短，投入产出比相对更高。

那么相较于其他节目类型，观察类综艺有哪些特征呢？

第一、由摄像机视角来代替人为的设定。在《Running man》《无限挑战》等竞技类的户外真人秀节目，普遍的做法是在开场时嘉宾面对着摄像机一字排开。而在《我独自生活》这一类节目中，基本上是看不到摄像机的，感觉是没有人为设置的摄像机的痕迹的，所有的机位都被节目组藏了起来，给观众营造出一种在暗中观察的感觉。

第二、尽量减少制作团队的介入，最理想的状态是制作团队零介入。在《Running man》《无限挑战》这类节目中，规则发布、奖惩等环节都会有节目组露出，PD的形象可以通过节目展现出来。而在《我独自生活》等观察类综艺中，基本上看不到节目工作人员的痕迹，通常是把他们放在一些掩体或者小帐篷后面，减少他们的存在感。如果有的时候摄像人员出镜了，后期画面也会尽可能去模糊掉他们。

第三、观察类综艺没有主MC。如《Running man》《两天一夜》等真人秀，基本上都会有一个像刘在石、姜虎东这样的人来担任主MC的角色的，在节目中起到引导和带领的作用。但观察类综艺一切都是自然地进行下去，看不到主MC的身影。

第四、嘉宾选择更倾向于综艺小白、素人等。很多当红的艺人并不愿意向观众分享自己的私生活，所以早期观察类综艺中很多嘉宾是名气并不响亮的人，直到这类节目越来越成功后也引来一些当红明星主动加入。一位音乐人曾出演过《我独自生活》，把这位嘉宾的照片拿到大街上，可能很多路人都不认识他。他给观众的感觉是并不太有综艺感，但据了解他的人表示，这位嘉宾虽然是音乐人，但会像生活在山里的自然人一样赤脚走路、打山泉水，会呈现出不一样的生活状态，所以节目组在考虑之后选择了他。而也正是因为选择了不同的嘉宾类型，观察类综艺的题材也慢慢变得与生活更加密切相关。

以《我独自生活》为例，

看观察类综艺必备三要素

在明编剧看来，是谁、在哪、做什么，是一档成功的观察类节目所要具备的最重要的三个要素。《我独自生活》之所以能够收获观众比较热烈的反响，很重要的原因是在这三个要素上都有突出的表现。

一档观察类节目最先解决就是观察谁，这个人有什么让人好奇的地方。《我独自生活》策划初期的定位是观察独居男人们的生活，因此选择了卢洪哲、金光奎、金泰源、李胜载等嘉宾。除卢洪哲外，其他人都是演员，一般很少出演综艺，并且他们还有一个共同的标签，即基本都是人到中年的留守爸爸。这些演员虽然已经成家了，但是夫人大多在海外给孩子陪读，所以他们给观众展现的是成名多年的艺人在一个很小的单间里过着日常的生活，这成为引起大家关注和产生话题的点。

但因为节目都是观察固定的嘉宾，很少会有新成员加入，因此在播出几年后，观众对类似的内容产生了疲劳。这时候，节目通过加入“彩虹家族”这个新的元素，重新掀起热度。节目每期会有一个飞行嘉宾来展现自己的独居生活，在固定嘉宾之外，给观众带来新鲜的内容。并且“一日嘉宾”有非常多样化的选择，如正处在赛季休整期的独居运动选手、作曲家、网络漫画家等。他们可能不是大咖，但他们能呈现出不同的生活方式，使节目的内容更加多样化。

不过一日嘉宾的加入也带来了新的问题，因为这些新加入的嘉宾对观众来说并不是非常熟悉，需要节目组抓住便于记忆的点，帮嘉宾快速地建立人设，让观众去记住并了解他。明编剧举例说，在加入一位并不出名的男歌手时，考虑到新成员很难与固定成员互动，而他又不是一个适合单独展现的人，所以我们给他捆绑了一个差不多年龄段的女嘉宾，通过对照两个人不同的生活状态，来丰富“彩虹家族”这个环节。

观察类综艺第二个关键要素是“在哪儿”。在观察类综艺中，大家看到都是一些常态化的场所，比如明星的家。同期的节目，如《爸爸去哪儿》，虽然也有家庭和家人出镜，但基本的设定是去其他地方旅行，较少展示明星的私人生活空间。

明编剧介绍，在如何展示明星私人空间这个问题上，节目会采用一些非常“讨巧”的方法。比如一位作曲家加入时，节目组想给观众展示他的“豪宅”，但是如果让一个人在自己家里边走边说“我家好大呀”，是非常奇怪的事情，因此在嘉宾起床后，节目加入了一个丢玩具让宠物去捡的游戏，通过宠物在家里跑动，自然地把嘉宾的“豪宅”展现给观众。

嘉宾在节目中做了什么，很大程度上决定了节目是否有趣。与户外竞技类综艺每期会有特定的主题不同，大部分观察类综艺没有特定的主题或者需要嘉宾去完成的事情，他们就做日常的一些事情。比如独居的嘉宾们早起后顶着乱蓬蓬的头发、穿着睡衣游荡，或者是简单的吃一些速食罐头，也可能是出去与朋友见面。

明编剧表示，在事前采访的时候，节目组会了解嘉宾一个月之内要去做的事情，然后从中选择比较有意思的，或者观众比较关心的一些事情去跟嘉宾商量，要他们把这些事情尽量都密集地安排在同一天，然后节目集中去记录和展示这些日常。

鲜少有大咖嘉宾、日常的拍摄环境、平常会做的事，这样看来观察类节目似乎不是特别华丽，但这三个要素显然是与当时主流的节目是有区别的，形成了自己的特色，因此节目播出后依然收获了很大的话题和热度。

观众看到的观察类综艺真的“真实”吗？

经过了10多年的时间，观察类综艺的市场相对达到了饱和的状态，观众也对此类节目产生了疲惫，也提出了很多质疑，例如观察类综艺真的没有剧本吗？节目真的是真实的吗？

明编剧以《我独自生活》为例，分享了她对观察类综艺“真实”的理解，在她看来，总体上观众还是愿意相信节目的真实，节目组也尽可能的让观众感受到真实。

《我独自生活中》经常会出现嘉宾们起床的场景，很多观众质疑怎么会有人在摄像机前公开自己穿着睡衣的素颜，这种刚醒来的状态肯定不是真实的。面对这样的质疑，明编剧表示，确实不是真实的，是嘉宾们把起床“演”得很真实。

节目组会提前了解嘉宾平时大概几点起床，如果说平时大概8点起床，那么节目组就会提前一个小时去到嘉宾的家中，把机位架设好，然后编剧会告诉嘉宾，你现在可以回去再睡5到10分钟再起床。

其实不仅是观众，出演嘉宾也曾对节目的真实性表示过怀疑。在拍摄演员李胜载去见朋友的场景时，到达见面的咖啡厅后，摄像老师示意暂停，然后进到里面布置好机位，再拍一个走进咖啡厅的镜头。李胜载觉得自己真实的状态被打断了，这并不是真实的表现。

对于这个问题，节目组进行了很多的思考并不断改进。比如有的嘉宾比较介意暂停，感觉自己的真实状态被打断了，那就会采取一些比较远的跟拍的方式。如果嘉宾配合度比较高，那中间就会有一些打断，因为对于观众来说，在真实之外呈现一些近景画面的展示也是很重要的。节目会根据嘉宾的不同，在两者之间不断取舍和调整。

此外，节目让观众感受到真实，其实是通过出演嘉宾的人设来体现的，有了人设后他去做一件事情，大家就觉得因为是他才会做出这样的事情，观众会有很真实的感受。比如《我独自生活》中的三傻、《我家的熊孩子》中的小气国、《全知干预视角》中的美食家等，都是非常鲜明、有特色的人设，通过字幕和剪辑手法为人设的建立添砖加瓦，让观众觉得这个人设非常真实，带给大家特别真实的感觉。

而鉴于已经有了很多同类型的节目，想要制作出与众不同的观察类综艺，需要考虑到哪些问题呢？明编剧认为，首选要发掘大家之前鲜少看过，非常有特色的人物。以《心动的信号》为例，节目挑选素人嘉宾，关注的是他的职业、颜值、性格上有没有特色，能不能让人眼前一亮。以往出演嘉宾多是一些有一定名气的艺人，但后续想要做出新意，需要扩大出演嘉宾的范围，在传统的渠道外，可以通过报纸杂志、新媒体等渠道去挖掘。

其次节目最初策划的时候，需要能够立得住的主题。像《无限挑战》这一类的真人秀，节目主题是挑战一切，在那个时代这个主题对于观众来说还是比较新鲜的，但如果现在把这种过于宽泛的主题放在节目里就不那么合适了。因此，策划的时候一定要有一个犀利而又个性的主题。

比如《我的老板是驴耳朵》这档节目，它把人物聚焦在老板身上，这个老板也不是特别普通的老板，他的行业是特定的，比如模特公司、经纪公司，或者健身房，是大家平常能够接触到的行业，但是感觉又比较新鲜的公司的老板们，去观察这些人。再比如《露营俱乐部》这档节目，侧重于观察一些旅行的内容，但节目的最后会安排一个悬念，她们是10年之后才重聚的组合，这个组合到底要不要开演唱会，演唱会能不能成功，这些都能够引发观众的好奇心。