关于电影色彩运用的十部必看影片

电影的审美是多方面的，有的人看重故事情节的逻辑性、有的人看重摄影或配色、有人看重服化道，也有人只看演员。如果再加上配乐和电影整体营造的意境，那么选择出前几名就太难了。今天我们从电影色彩的角度来分析。

需要说明三点：

1、以下排名不分先后

2、黑白电影和动画电影不在选择之内

3、除了这十部之外有更好的选择欢迎留言

第一部：《坠入》

小编太喜欢这部了！影片中的色彩华丽，超现实主义绘画般的构图，从摄影、服化道再到取景地都及其考究。现实与想象两条线交织并行映射的结构自然又紧凑，使故事呈现的非常饱满。这部电影不管是视觉风格还是故事情节都是上佳之作。

画面奇幻又怪诞，每一帧都像是梦。很好奇这部片子当时有没有画分镜，给分镜带来的压力绝对不亚于《哪吒》中申公豹从人样变回豹子头的那段带给跳槽后又摊上大事的那位特效师的压力。（哈哈哈，抱歉我不应该笑）

男主试图在医院里自杀，却因为一个小女孩而改变了想法。小女孩每天缠着他，让他给讲故事。电影就在他口中的故事和现实生活中来回穿插。

《坠入》中大叔和萝莉的搭配太有爱了，绝对不亚于《这个杀手不太冷》。

导演兼编剧塔西姆·辛出身于广告界，擅长色彩的运用，全实景拍摄，这部电影耗时4年，在24个国家取景拍摄。这么拍真的是太豪横了......！

第二部：《梦》

如果讲到色彩，那么不得不提日本电影大师黑泽明，相信大家对他都非常熟悉了，

《罗生门》《七武士》《影子武士》都非常精彩。但今天推荐的是他的《梦》。

本片是黑泽明对梦的勾画，全片共有八个梦境，分别是：太阳雨、桃园、风雪、隧道、乌鸦、红色富士山、垂泪的魔鬼和水车之村。

这八个梦几乎贯穿了人类生活的全部主题。在不同的梦境里有着不同的场景，配合不同的色彩搭配，把人类要面对的所有主题都一一呈现了出来。

似梦似幻的绮丽故事，尽情的宣泄着黑皇从童年到成年的梦。全片充满了仪式感和艺术气息，真的是将色彩运用到了极致。

第三部：《乡愁》

研究电影的人一定会知道俄罗斯的电影导演、编剧安德烈·塔可夫斯基。他是无数电影人膜拜的神祗，无数电影人痴迷的大师。他获奖无数，对电影的发展起到了非常重要的作用。

不以让人看懂，不以取悦别人为目的，这是纯粹的艺术。大段梦境般的意识流都是乡愁的影子，诗意到极致的美。

每个人都有乡愁，是对家乡的思念，对旧时美好的向往，是无法融入现在生存环境的无助。

第四部：《银翼杀手2049》

本片拿下了2018年的奥斯卡最佳视觉效果奖。虽然拍的有点长，但电影整体的艺术造诣非常高，科技感十足的色彩搭配使观者沉浸其中，感官冲击非常大。推荐大家一定要从色彩的角度再拉一次。

摄影师是罗杰·狄金斯，哪有不好好拉片的道理！

第五部：《大鱼》

画面唯美，剧情荒诞，思想丰盈的一部浪漫主义影片。这是小编看过最浪漫的电影之一。

（插一段艾莉森·洛曼的另一部片子《坠入地狱》也非常好看，推荐大家睡前观看，晚上再热绝对不会踢被子的。感觉导演是抱着吓不死你就恶心死你的态度拍的，有点小恐怖，胆小的同学慎重观看。

瓜叔推荐给学院君薄荷看，薄荷看完后一周没理瓜叔......）

人的一生就是在经历一个又一个精彩绝伦的冒险，遇见各色各样的人，共同经历一些事的过程。

不要给自己的人生设限，相信回首看每一段都会像《大鱼》一样精彩。

第六部：《布达佩斯大饭店》

韦斯·安德森导演的所有电影都值得拿来学一学。在色彩、构图还是在叙事上都很有特点。都有强烈的“韦斯·安德森风格”。《布达佩斯大饭店》这部片子我们在很多课程中都有讲到过，再次推荐给大家。

暖色调的艳丽布景，精致装潢与服饰、不觉得跳脱的冷幽默。这一切都是韦斯·安德森的电影风格。

第七部：《花样年华》

王家卫是瓜叔最爱的导演之一，爱他所有的作品。相信大家也对他都非常的了解。

歌神火了好久的这个表情包就出自他的电影《旺角卡门》。哈哈哈~

我们继续说《花样年华》哈，张曼玉的旗袍，梁朝伟的烟，让人只一眼就着迷的《花样年华》，无论是镜头语言还是色彩搭配在这部片子里都运用极为出众。

在镜头前只能看到张曼玉出演的角色，仿佛每一个角色都是她张曼玉本人，浑然天成。她的眼神最是让人着迷！每一滴眼泪都牵动着小编的心，超爱张曼玉。

电话这头的苏丽珍，电话那头的周慕云，两人就算没有对话，但好像能听到彼此的心声，其实无论是电影的剧情还是爱情本身，都尽在不言中，细细品味，这一切妙不可言。

第八部：《戴珍珠耳环的少女》

由彼得·韦伯执导，寡姐斯嘉丽·约翰逊、科林·费斯主演的爱情片。

整部电影犹如油画一般，每一帧都很美，浓墨重彩的画面与细腻的感情故事相交织，古典温暖的质感很有代入感。

第九部：《闪灵》

《闪灵》是电影史上最伟大的恐怖片之一，整部电影明亮的色彩和低沉的基调相呼应。相信这部影片是好多小伙伴的童年阴影。一定有小伙伴知道《闪灵》，但是从没完整的看完过，我建议同学们拉上好友以专业的视角重新看一次。每个场景的配色都很有特点，对情节的推动起到很大作用。

库布里克通过节奏的递进，慢慢把观众带入电影的节奏中，不断给观影者心理暗示，一点一点的制造出沉闷的心理压力，这些气氛的营造在情节最后爆发的时候达到高潮。

配乐很好的为电影氛围服务又不喧宾夺主。男神周星驰导演在《功夫》中也致敬了这部电影。

第十部：《英雄》

这部电影画面精美，武打设计挥洒写意，将中国传统意境和动作武侠片的暴力美学相结合，在摄影和色彩运用上可以说是达到了登峰造极的地步。如果放在今天上映的话，相信票房上会有更大的成就。

在《英雄》中，色彩的象征意义和主观表现性很发散，没有边界，恰恰是这种没有边界才给了观者更大的想想空间，这绝对是一部被低估了的影片。

每一种颜色都有它的的内涵，能激发观者潜意识里的联想，但并无具体的内容指向，你认为它是什么，它就是什么......

好的电影，除了夺目的画面，更要有深刻的内涵，表达出导演在特定时间段的心境和对于事物的真实看法。相信这十部电影有同学看过部分，建议大家从研究电影色彩这个角度重新认真仔细的学习一下，绝对会有非常大的收货。

色彩的运用是一种情感表现，是一个慢慢积累的过程。强烈推荐著名摄影师、导演、北京电影学院博士生导师，中国影视摄影师学会会长穆德远老师最新课程：《电影色彩构成》。本课程通过分析大量影片结合穆老师从影40年的拍摄实战和教学经验为大家分析电影色彩的构成，教会大家色彩到底应该怎么用。

声明：转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请作者持权属证明与本网联系，我们将及时更正、删除，谢谢。

来源/影视工业网（ID：iloveCineHello）

原文：https://mp.weixin.qq.com/s/yq-ADpl99b2715rKFOW1cQ