守望制造者

电影摄影师拉里．方和导演扎克．斯奈德再度合作，将漫画史诗《守望者》搬上荧幕

作者：乔恩·D．维特莫（Jon D．Witmer）翻译：老相 刊登于《电影艺术》2010年第5期

那是1985年，第37任美国总统理查德·M．尼克松（Richard M. Nixon）仍然占据着总统办公室，并将国家引向了和苏联发生战争的边缘。守望者，出现于20世纪30年代的自发组织的义务警员，在最近被宣布为非法，但是他们中的一些人依然行动，要么成为罪犯，要么成为政府间谍。这其中包括奥西曼达斯、喜剧演员、夜枭、罗夏、丝绸鬼魂和曼哈顿博士。

图片说明：从左至右：喜剧演员（杰弗里·迪安·摩根），丝绸鬼魂（玛琳·阿克曼），曼哈顿博士（比利·克留达普），奥西曼达斯（马歇.古迪），夜枭（帕特里克.威尔逊），罗夏（雅姬·厄尔·黑利）

最新电影《守望者》改编自一部由艾伦·莫尔(Alan Moore)编写、戴夫·吉本斯(Dave Gibbons)绘画、约翰·希金斯(John Higgins)上色的12卷系列连环漫画。导演扎克·斯奈德(Zack Snyder)称这部电影“让我意识到连环漫画作品可以比我梦到的更加强大。我本以为我了解对于超级英雄神话什么是可能的以及它是如何在流行文化中经历的，但是《守望者》让我意识到我根本不了解——我的大脑被刺激了。”

怀着将这个迷宫似曲折的故事拍成一部真人表演电影的期望，导演斯奈德组建了一个团队，其中包括合作过《300》的摄影师拉里·方(Larry Fong，详见Amerian Cinematographer（《美国电影摄影师》）杂志2006年第4期介绍），美术师亚历克斯·麦克道尔(Alex McDowell)，以及视觉效果总监约翰·德雅尔丹(John “D.J.” DesJardin)，“摄影指导应该是这样的人，他将会为我的戏添彩并和我一样地投入这部电影，拉里完全做到了，”斯奈德说。他们两人的友谊和合作可以追溯到他们同在加利福尼亚州帕萨迪纳艺术中心学院求学的学生时代。

拉里·方获得两个月多一点的时间为大致100天的正式拍摄做准备，他回忆说他将时间花费在做“大量的试片。我们测试了服装（由迈克尔·威尔金斯(Michael Wilkinson)设计）以及它们如何在胶片上呈现，我们做了大量的化妆测试，我们甚至测试了布景的颜色——我们单单拍摄墙壁以观察它们如何呈现在胶片上，特别是在进行数字中间片（DI）调整的时候，我们为小道具，布光测试以及火焰，爆炸和下雨等物理效果测试拍摄了试片。”

莫尔的漫画小说有着丰富的细节，总是会将视觉线索贯穿在背景中，将这些层叠的视觉元素搬到荧幕涉及到大量的图片拍摄。“许多场地的背景需要特定的招贴，照片或者剪报”，拉里·方说。“我开始拍摄这些素材，但这是一件大批量的任务，最后是我们的摄影师克莱·伊诺斯（Clay Enos），完成了大部分拍摄工作。”

“我们在这部电影上得到了更多的图形设计师以及更多的图形设计时间，这超过了我以往的任何一部电影”，美术师亚历克斯·麦克道尔（代表作《查理的巧克力工厂》、《少数派报告》）说道，“对于为什么《守望者》是如此伟大的一部漫画小说以及拥有如此高的认同度我想了很久，结论是戴夫·吉本斯尽力将艾伦·莫尔的叙事用漫画的形式进行表达，而导演扎克非常想忠实于原著。”拉里·方补充道，“在任何布景被搭建以前，我和我的团队就着手研究概念设计，绘画以及设计图纸，亚历克斯确实考虑得非常周到，他总会听取我将如何为场景布置灯光的设想。”

图片说明：从左至右：导演扎克·斯奈德，美术师亚历克斯·麦克道尔，摄影师拉里·方正在观看《守望者》

这部作品总共需要搭建大约150个场景。最大的一个是纽约城的外景，搭建在温哥华郊外的加拿大电影公园电影厂。制作者们曾有过在洛杉矶或者纽约的市区、或是华纳兄弟的纽约街外景场地进行拍摄的打算，但他们最终选择了重新搭建三个街区，这样就可以完全忠实于漫画的风格化城市风景。“能够完全设计一个属于自己的世界真的是很棒，”麦克道尔说，“我们确实浇铸了这条大街。我们能够得到真正残破的人行道和柏油路——这些如果是抠像就会打折扣的东西——而且我们可以按照适当的比例来搭建街道。这布景有30－35英尺高，这样我们就能够进行特写和中景拍摄，但是我们也知道几乎每个场景都需要进行延伸；我们将绿幕置于每条街道的尽处，这样我们可以将街景延伸到地平线处。”

拉里·方为外景照明设计的目的是维持城市内典型设施的不调和感。“我们尽可能的利用更多城市自身光线，”他说，并提到导演斯奈德推荐的视觉参考是《出租车司机》。“当你在一个真实的城市拍摄夜景，你总是会努力去除掉所有怪异的颜色和多余的阴影以使你的镜头看起来是漂亮的和控制适度的。但是为了追求真实感，我决定保持城市的原貌。”

为了在场景中营造粗糙冷冽的感觉，摄影师方，灯光师丹尼斯·布罗克(Denis Brock)和照明装备领班雅罗德·蒂芬(Jarrod Tiffin)在灯光技师可以将任何器材带入现场之前就开始指导24名现场电工进行工作。“那里变成了一个真正的电线世界”，蒂芬说，“我们有36个1200安培的发电机，但完全是利用水力供电。我们请来电力公司将地区周围的全部设施都进行了改造，我们在（场景的）四个角落都放置了流动变电站。我们根据城市的布局有选择性的划分区域，而不是将电缆拉得到处都是。”

图片说明：“我们都对喜剧演员飞出窗外的镜头相当满意，”摄影师方说，为了完成运动，摩根被吊上钢丝拉出离地面30英尺的一个特殊场景，方将PanArri 435摄影机安装在Technocrane升降摇臂上以每秒150格拍摄这个镜头

一旦照明操作技师进入场地开始布置照明设施，“我们就会将荧光灯，钨灯，霓虹灯，凝胶灯混在一起用，”拉里·方说，“我们处理日景的方式就像你们在任何城市做的，使用大块的布和反光板，但是夜景就要用到技巧了。由于预算紧张，我们要限制窗户内的照明。我们将5K的灯泡放在街灯里这样它们可以起一些照明作用，同时使用鹰架（Condors）放置模拟月光的灯。”在街道的末端，将Bardwell & McAlister公司的Mac Tech排灯放置在鹰架上，这些灯同时也用于进行绿幕的照明。蒂芬说，每组Mac Tech排灯使用12个575瓦的HPL灯泡，但内置的反光镜将每个灯泡的输出功率增强至1K。“我们有42个Mac Tech排灯，都被连接到调光器上，”他补充说。事实上，城市场景里的所有灯光——包括交通信号和透过窗户看到的电视机光效－—都是通过蒂芬在《神奇四侠：银影侠现身》(详见Amerian Cinematographer(《美国电影摄影师》)杂志2006年第6期介绍)中用过的无线DMX系统遥控调光器实现控制的；这些无线传输器安装在建筑物上，看起来就像是天线。

“在漫画书丛中，《守望者》是一部颇具现实主义风格的作品，所以我们不想将布景处理得让人觉得虚假，”麦克道尔说，“我们想让观众相信这些超级英雄存在于有着真实质感的真实世界中。但是色彩给了我们一层可以将这个‘真实世界’处理得足够风格化的空间，这样才会让人相信某个长得像夜枭的人会站在这些大街上。我们基本上把紫色说成灰色。处理街道时，我们在二级色彩范围内使用极端的混色方式——紫色，暖黄，暖绿——然后像处理现实或常规场景一样做旧，拉里在校色时可以调出强烈的色彩感，但为了真实效果起见，它必须带有质地和年代感。”

鉴于原素材中丰富的细节，拍摄时常需要增加景深。“我们想要更多的景深空间以使我们可以体察到所有事物，同时我们需要跟演员贴近的身临其境感，”拉里·方说，“我们大量使用27mm和35mm镜头。”通常将光圈维持在T2.8 1/2，拉里·方在《守望者》上使用了两种Kodak Vision2胶片，100T 5212（白天外景）和500T 5218（所有其他）。他和导演斯奈德为2.40：1的发行画幅比选择了以4片孔超35mm胶片拍摄。“电影的理念非常宏大，我想在最终的影像里传达出那种感觉，”导演斯奈德说道。

1985年10月12日，爱德华·布拉克(由杰弗里·迪安·摩根饰演)——又名“喜剧演员”的一名政府特工——正坐在他的高层公寓里观看电视。他的房门突然间被踢开，紧接着发生了一场激烈的打斗，他被扔出了窗外。“我们都对喜剧演员飞出窗外的镜头相当满意，”拉里·方说。为了完成运动，摩根被吊上钢丝拉出离地面30英尺的一个窗框（没有玻璃）。“场务主任建议使用Technocrane升降摇臂。我们跟拍摩根穿过窗户接着倾斜镜头拍摄他的坠落，”拉里·方说。“CG会在某些点做替换，但是镜头中的大部分时间是真正的演员。我们以每秒150格拍摄这个镜头。”

“在电影中有大量的变速和升格拍摄，”这位摄影师继续讲着。“这是非常棘手的，因为你每将速度加倍，你就需要将照度增加两倍，这不是在短时间内能做到的事。我们不得不在我们的场景中进行设置，并且由于预算的原因，我们需要事先计算出哪些场景需要进行升格拍摄。不过导演扎克很善于计划这些事情；他为每个镜头创建了故事板。”

爱德华·布拉克公寓里的其他戏份是在一个搭建在离地面8英尺的充分布置的场景里拍摄的。“在厨房和起居室里有相当多的现场照明，但是我们决定这场戏主要是月光气氛，带有（周围）城市的灯光影响。”拉里·方说。窗外悬挂了绿屏幕以进行城市景色延伸（由温哥华MPC视觉效果设计工作室制作），为了模拟月光，摄制组将加有1/2蓝纸和柔光纸的20K灯具放在I形金属桁梁（I-beam）和摄影机车（trolley）上，这样他们可以迅速地将灯具进行移动；一排有混合管装置的Image 80s灯悬挂在棚顶上用来提供柔和的环境光。为了模拟远在下面的街灯，摄制组将Par Can灯沿着地板摆放，并加上色纸模拟钠气灯的效果。

图片说明：摄影师方使用一个HMI气球灯垂直照射以模拟曼哈顿博士以30英尺的身高在实验室里工作时发出的蓝色光辉

1959年8月，乔恩·奥斯特曼博士（Dr. Jon Osterman）(由比利·克留达普（Billy Crudup）饰演)踏入位于Gila Flats粒子场实验中心的实验室取回拉下的手表。在自动程序的控制下，实验室的门在他身后关闭，他的任何一位科学家同事都无法取消程式。瞬间内，奥斯特曼体内的所有原子被分裂。几个月后，他却成功的重组自己，这次“复活”带给他一种控制空间和时间的能力。他是名副其实的第一位拥有超能力的超级英雄，美国政府迅速将他当作核武器征募，并为他更名为曼哈顿博士。