真干货！好剧本如何塑造人物形象？-《战狼》系列编剧刘毅

2020-05-22 10:18 发布

《壮志凌云2：独行侠》预告片

刘毅：《壮志凌云》对我影响很大，第一部《战狼》很大程度上是受《壮志凌云》的影响，就是一个特别牛的人物到了一个更牛的地方，到那儿之后他变得没那么牛了，可他依然要在各方面表现得最出色。在一次任务中，他的战友牺牲了，他立刻发动了反击，最后给自己的兄弟报仇雪恨，这个故事后来就是我们《战狼》的故事，它基本的动力、人物的形态、感情线，都和《壮志凌云》很像。这个片子是我二十多年前看完《壮志凌云》后特别想写的，那时我是编剧新人，我就想写这样一部电影，就要求去中国最好的特种部队——那时候只有一个旅，叫海军陆战第一旅去体验生活，之后就写了这个剧本。种种原因，当时没拍成，这个故事就放下来了。若干年后，等吴京跟我见面，第一句话是：你去过部队吗？我说去过啊，我在海军陆战队待过。吴京很激动：那太好了，我们可以聊一块了！你会发现，作为编剧，你所做的一切的功夫，二十多年前的功夫，没有白费，而这个功夫，影响到我们创作《战狼》的故事，做编剧就是要坚持。

《疾速追杀》

我做另一部片子《空天猎》没有像《战狼2》那么好的反响和票房，可我特别喜欢，而且不少军事迷也觉得它是比《战狼2》更纯血的军事片，更像一部真正的军事大片，但它拍起来特别困难，这个问题就是我们在国内拍军事题材电影的第一个问题：敌人是谁。当年国内的军事电影都是以雄伟壮烈、波澜壮阔的演习作为结尾，可我不想再写演习了，不真打仗没意思，不真实就不好看。其他的难处在于，拍军事类型的片子，需要军方的大力支持，拍《战狼》的时候，我们的合作方是南京军区，整个拍摄都是在南京，可故事设定是在云南边境，如果是对云南边境的自然植被比较了解的人，会发现不对劲，南京的植被肯定和云南的自然风貌不一样，可是没办法，因为我们没法把坦克之类的开到云南边境。特别是《战狼2》，场面更大，要有坦克、各种西方的武器弹药，要精益求就很难了。《空天猎》要求更高，比如歼二零飞机、炮弹等等，还要考虑到各种宏观的因素，比如外交政策等，所以目前，国内拍这类的军事电影很难，有些吃力不讨好，为什么《战狼3》、《红海行动2》没出来，会有这样的问题。

这种情况下，我们编剧要思考怎么做？我有个新的想法，不要做这么艰难的片子，作为编剧，我们要思考能写的、能拍出来的戏是什么样的。电影剧本不是小说，不是诗歌，不是写完了把它发表出来就可以了，电影剧本拍了才是完成了，甚至拍了都不是完成，要有人看才算完成了，写剧本的的最终目的就是在电影院里看到它。

那哪些方案是可行的呢？——就是新形态的军事动作电影。

什么是新形态的军事电影？

1、以轻武器为载体。

2、结合专业的军事战术动作。我们很多传统的动作片还是传统的打斗动作，新形态军事电影里是军事格斗，更小空间里配合枪械的打斗，打了还用枪，用枪再用刀，穿插着打。

3、配合新式的作战技巧，包括格斗技巧和射击技巧。我们传统的射击技巧其实过时了，现在莫桑比克射击式是现在主流的射击法，特种部队就用这套，带动了热潮是基努·里维斯主演的《疾速追杀》三部曲。

《疾速追杀》三部曲是基努·里维斯的翻身之作，让慢慢走下坡路的他又回到一线，电影里没有飞机、坦克，没有敌对的国家。主人公不是军人，不代表国家意志，他使用的武器也是在国外很容易获得的东西，你创作这样的故事就会变得自如很多，不受太多的限制。

《惊天营救》

最近还有一部Netflix的网络电影《惊天营救》，很火，幕后人马全部是最专业的顶级团队，动作导演是《复仇者联盟3、4》的罗素兄弟，它的打斗戏、人物形象塑造，可以说是当下新形态军事动作片的标杆之作。

如何塑造难忘的人物形象

刘毅：有人要问了，我不懂军事，也不懂动作片，能写吗？当然可以，为什么我们编剧可以做到，回到最根本——电影是故事和人物。归根到底，我们编剧做的其实是一样的，塑造让人难忘的角色。

我印象很深，《战狼》上映后很多人喜欢，没见过这样开开心心的，很阳光的解放军战士形象。而续集《战狼2》的时候，我们写剧本的时候，吴京希望开始时，冷锋这个角色是特别忧郁的，大家都知道，吴京其实是娃娃脸，他当时用了一年的时间续了一脸的胡子，用这个形象演，情节过了一多半了，他用了一把匕首把自己的胡子剃掉，然后出手去打。

我一开始按这个方向去写的，我写着写着觉得不行，我自己都不喜欢，太阴郁了，和《战狼》不一样，他可以在心底阴郁，但表面上还是嘻嘻哈哈的才对。就像《疾速追杀》，主人公John Wick一开始不说话闷闷的，被打了也不还手，但他爆发的时候，你会知道为什么，因为别人把他的狗杀了，狗是他老婆留给他的唯一的念想，为了这只狗，他把一个俄罗斯黑帮给灭了，网友还戏称这片别名是《还我狗命》，这样的创作，观众会记住，而且你会理解、同情他，会被他吸引。这就是一个人物的魅力，一切故事都是为了塑造人物形象，一切情节都是人物关系和人物关系的变化。

人物塑造的10个重要特质

什么样的人物是好的人物？我这里有两个人物，一是冷锋，还有我最喜欢的《星球大战》里的黑武士达斯·维达。其实无所谓他是正派还是反派，你创作的人物，首先应该有魅力，角色有魅力才会被人喜欢，观众才会跟他走，像冷锋，他是敢于和自己女上司打情骂俏的大兵，这个是以前没有过的。还有《还珠格格》，一遍一遍的放，我真的觉得它是电视剧史上的奇葩，我记得有一段是紫薇一个人弹着琴唱着歌，唱了三分钟，小燕子进来说真好听啊，再唱一遍吧，然后她又唱了一遍，三分钟过去了，皇上听见了，皇上又说你再唱一遍吧，然后又唱了一遍。我当时都疯了，整整九分钟就唱过去了，但是他敢这么干，因为他知道你一定会看下去的，生动的人物形象立在那里了。

第二，能力。他有能力，才能成为主角，比如冷锋是狙击手，他一定有不同于其他人的很强的能力，大家才会信服。这个能力不一定是某种技能，也可能是性格，有些人是记忆好，这都是能力，让他成为主角，所以非他不可。

第三，欲望。这个人物的欲望得到满足还是得不到满足，像达斯·维达他的欲望是保护好身边的人，但他能力带来的麻烦，让他的欲望无法实现。通常情况下，人物的能力和欲望一定是冲突的。举个特别简单的例子，我喜欢徐峥执导的《我和我的祖国之夺冠》，主角是个小男孩，小孩的能力是什么，是他会修天线，这条街所有人要看女排直播，只有他一个人能把天线稳住，他的欲望是什么？他的欲望是和女同学告别。因为他具备这个能力，让他不得不留下来修天线，这个能力就和他的欲望成了冲突，就成了PPT里的第四个要素——困境。就是你的能力和欲望的冲突，造成了你的困境。你的欲望要是每个人都可以理解的欲望，反派的欲望可能不那么好理解，但一个好的反派和正派是一样的，是大家可以理解的，这样大家才会同情你。

第五，缺陷。没有人喜欢一个完美的人，也不存在一个完美的人，每个人都是有缺陷的。你塑造的这个人物他的缺陷是什么？像冷锋的缺陷就是感情冲动、容易感情用事，缺陷不一定是缺点，他是无法弥补的，但也能推动剧情，他的缺陷是观众可以理解的，甚至是观众认同的。

然后是软肋，软肋不一定是缺陷，是跟缺陷相关的，因为他是个重情重义的人。比如《战狼》的软肋，比如战场上狙击手打多个目标的时候，不会打死，而是打伤，这时候你看到你的战友躺在不远的地方在流血，你去救他，那是个陷阱，但他还在那躺着。这时候就是软肋，你的情意、冲动。

接下来是痛苦。不知道谁说过一句话，没有人会喜欢一个快乐的男主角快乐一百分钟，人就是要看人物在电影里接受痛苦、蹂躏，你要把他放在血水里、汗水里接受痛苦，同时又是让人同情的。如果是一个高富帅开开心心的炫富一百分钟，我想不会有人愿意看。

还有就是人物的前史，之前我们说的人物的软肋，很多是人物的前史带来的。前史有些是表现出来的，有些是不用表现出来的。比如达斯·维达从一个银河系伟大的武士成为一个黑暗面的象征，看他一步步走下来的，但他拍前几部时的时候，还没讲他的前史，但是作者你自己要搞清楚的，我写不写出来、什么时候写，就是这个人是怎么成为这个人的。比如刘毅是怎么成为一个黑黢黢的人的，因为他天天晒太阳。

然后主动，主动性是主要人物特别重要的一个特性。我们的主角是可能会被卷进去一件事情的，但是卷进去后，他要主动的，可能很多事不是非他不可，但他还是主动去做，这样他才是我们的主角，才是Hero。不管他是正面还是反面，一定是主动的、孜孜不倦的在做。反派更加孜孜不倦，反派不用睡觉似的在搞破坏。

美剧《致命女人》

最后一点是坚持，这个角色一定是坚持的、主动的。美剧《致命女人》里有个角色是编剧，他的剧本写到60页就写不下去了，他的朋友指点他，看完之后跟他说，你知道为什么写不下去了吗？因为人物太被动了，没有行动，你应该让她去主动、去反抗，这编剧一晚上把剧本写完了，第二天他把剧本扔经纪人脸上，说，这是我写过的最牛逼的剧本！编剧这个时候很爽，他为什么从写不出来到写出来，因为他把人物的被动改成了主动，被动的人物是很没劲的。

下面这个人物设计表，大家可以学习参考。

人物设计表

并不是说这个表格里的一切都会在电影里呈现出来，但是你把表格都呈现一遍，你对你的角色就有很清晰的了解，我们写剧本很容易有个偏差，电影还好，电视剧会特别明显，就是刚开始你写剧本的时候，这个人物在你的脑袋里是没有完全成型的，你写着写着，他会慢慢的活起来，当你写完的时候你会发现你已经特别熟悉了，他在脑袋里自己会演戏了，但是这时候晚了，你写完了，要再重头改。但你用这个表格写一遍，就会帮你理清楚这个角色的形象。

“九宫格”商业电影的剧本结构分析

九宫格是我特别喜欢的一种商业电影的模式，就是九宫格模式。在胶片电影的时期，一本胶片大概10分钟长，一部电影就是9本胶片，每10分钟讲什么，其实是有规律的，我们先掌握一下规律会比较好，编剧要有这种思维。

我看电影的时候，看到一个情节，我会想，这差不多是几分钟，是10分钟，还是半小时，是有节奏规律的，最准确的节奏是是好莱坞的动画片，因为拍摄的真人电影时，其实是不能够彻底的真正的把握时间，但动画片一般是准确的，一到10分钟发生什么，10分钟到20分钟发生什么。真正的九宫格是这样的——每一格10分钟，这是我一直以来喜欢用的方式。

开场，你就要让观众知道“我正在看什么电影”，你开场是个动作片，哦，是个动作片，你开场很吓人，哦，是个鬼片。开场的设计，一般是全篇的第二高潮，你要让观众知道，我是有钱的。尤其是现在网络电影，你看了六分钟后决定要不要往下看，所以他们基本把一半的钱花在前六分钟，这是走到一个极致，他的基本原则是开场让你被吸引，开场一定要让观众看到你的质量，是全篇第二高潮，同时要承担主角的登场，主角的技能展示，就像《战狼2》的开场，就是吴京的水下打斗。从小巧上面下功夫，好多电影的开场甚至比大高潮还精彩，更用心、更机智。

第二阶段开始进入主角的内心，把人物展现给观众看，他现在什么样，想要变成什么样。比如《战狼2》，吴京和人喝酒，然后进入回忆，这是主角的塑造。

第三阶段结束，真正的任务开始了，比如追求一个女孩。后面的60分钟，就是怎么峰回路转的去做任务，任务第三关，比如你交完差就掉进了个陷阱，比如一起去做任务的人把你给卖了，比如《战狼2》你刚救出来的人把你赶走了。灵魂的黑夜，你从一个所有人尊敬的人变成所有人讨厌的人，你从一个明星变成一个阶下囚，你怎么重新崛起，一般是你的朋友、爱人给你鼓励，你会努力改变自己，高歌猛进，最终推向大高潮，大概的时间结构基本不外如此。