如何解决当前困局？青年制作人论坛指出建立“安全拍摄模式”

中制协青工委主任、著名导演郭靖宇，中制协青工委常务副主任、灵河文化创始人兼CEO 白一骢，中制协青工委委员、艺匠工作室总经理、《两世欢》总制片人冯微微，中制协青工委委员、《长安十二时辰》总制片人梁超，中制协青工委委员、奇树有鱼创始人兼CEO董冠杰，中制协青工委委员、映美传媒联合创始人张余，参与并探讨了影视剧“如何在To B守正创新的同时开拓To C新局面”的主题论坛。

众所周知，今年年初，突如其来的疫情对各行各业都有不同程度的影响，影视行业的生产活动也被迫中断，不少项目被迫流产，许多影视公司也纷纷倒闭。而在另一方面，疫情期间，足不出户产生的娱乐内容需求，也给网播内容带来了意想不到的机会。疫情之下，影视行业的困境是什么，该如何破局？

疫情之下，以“TO C思维”开创新局面

针对疫情对影视行业的影响，郭靖宇导演讲出了自己的担忧，“我曾经看到一个数据，对意大利的一个区来说，死亡人数已经是二战的五倍之多，二战后过了很多年，经济才得以恢复。我们对疫情产生的恐慌情绪该如何去平复？对于疫情我没有过分的悲观，但我认为应该做好各种各样的准备。”

郭靖宇

如何做好准备？郭靖宇基于公司的角度给予了一些中肯的建议，“任何一个团队如果想要活的更久，有更丰富的未来，就要在不同领域进行尝试，尤其是在今天的形势下。”对此，白一骢表示认同并补充道，尝试不同领域还要站在观众的角度去思考问题，尽量挖掘出观众的需求，“未来仍然是优质内容占据头牌的时代，了解观众的喜好对于之后的发展非常重要。”

白一骢

在公司的运作中，灵河文化一直在用TO C的思维做TO B的市场，深度挖掘观众的喜好，白一骢坦言,“虽然目前我们的主营业务偏‘TO B’，但和电视台不同的一点是，电视台片子交完了就可以不管了，互联网时代片子交完上线后需要做的工作非常多，平台更多的是面向付费用户，因此在播出过程中我们会不断注意用户的反应、意见、建议。”

至于如何做好TO C业务，董冠杰在论坛上给出了自己的方法论：“TO C业务对我来说是一个互联网产品，产品的打造有两个关键点。第一,用户至上，这也是我们企业文化的第一条，要去研究用户，从用户的需求出发。第二，小步快跑，频繁试错。既讲究执行力和效率，也讲究试错的快速性，只有通过频繁的试错才能不断地趋近于用户需求。这几点都是我们对人才的考量。要不断跳出舒适区，不断跳出自己的定势思维，考虑新环境下的新情况。”

董冠杰

此外，张余认为复盘的思维有助于开创TO C的新局面，“如果问我们有什么样的秘诀能够不断地在市场上发掘冒尖作品，那就是对每一个失败的作品不断地复盘积累。内容市场发起方的成功概率具有不确定性，我们也许不知道哪些事情是对的，但积累的经验能够帮助我们判断哪些事情是不对的。”

张余

张余给我们阐述了映美传媒具体操盘的项目，比如在2019年推出的《绝世千金》中，就是基于用户给出的评论、对画面的要求，以及甜宠剧甜度的要求而推出的作品。在制作《少主且慢行》的时候，即便出现一些攻击性的语言和评论，也会给他们一些反思的路径，形成新的方法论。

值得一提的是，张余在论坛上特意强调了体现TOC思维的方式是营销前置，他们在项目设计之初就会考虑抖音的宣发，“我们有多少场戏可能会激发抖音的流量效果，甚至整部剧里的十二支歌会不会在抖音音乐上掀起热潮，另外一方面，我们更需要研究作为分账剧如何补充现在版权剧和自制剧没有覆盖的人群的观影需求，这样去思考，找到没有被照顾到的观众，从而实现了项目本身的差异化。”

而冯微微认为要想开创TO C的新局面，除了学会复盘，还要打破之前固有的思维模式、创作模式，同时也要提升审美模式，这样才能不断增强抗风险能力，并提高制作能力。

完善机制，建立应对疫情的拍摄模式

疫情之下，影院关闭、剧组停拍、宣传遇阻，对本就处于寒冬期的影视业来说，2020年异常艰难。

针对此情形，梁超认为大浪淘沙未必是一件坏事，反而给了踏踏实实做内容的从业者一个机会。白一骢也认为当下大量影视公司不是倒闭，而是退场，“在前两年影视行业发展前景较好的时候进入想赚点钱，现在发现市场萎靡干脆选择破产走吧，他们也许就是我们所说的非专业的制作者，专业制作者的特点就是不会走，我们除了干这个别的也不会干，我们只会做这一件事，所以我们死活赖在这个行业里支撑着。”

那么，创作者该如何面对疫情给行业带来的影响？

首先，要保持谨慎的悲观。郭靖宇表示，“不要觉得一批公司的倒下代表着整个行业遇到了麻烦，我认为倒下的公司刚好是一次洗礼，留下了我们这些真正只会干这些事的人坚持着，等待市场慢慢好起来恢复到以前的状态，甚至恢复得更好，不要太悲观。”对此，梁超补充道，院线电影并不会长期受到阻力，“网络电影与院线电影应该相互补充促进。全球都面临着疫情的挑战，大家选择在线上观看，也是疫情期间的观影需求，但是未来这两种不同的观影模式都会成为用户的选择。”

其次，需要保持谨慎的乐观，白一骢表示，“谨慎的乐观是指大家都认为互联网播出是个很好的事情，但是有个致命的问题在于我们的生产遇到了很大的麻烦，很多剧开不了机。”

张余也提到了剧组开机的困境，“按照以往网络电影的制作周期，由于成本有限大概在20-25天，但是在疫情之下，集中拍摄不能开展，我们一直在想办法解决在面临成本有限的情况下如何改善拍摄困境。”

郭靖宇也感叹称，本来他的团队在今年上半年每个月都有不同的计划，但突如其来的疫情完全打乱了部署。直到现在，团队还有一百多人滞留马来西亚。“之前以为躲过了国内疫情，结果就在算好开拍日子的前一天，传来了马来西亚全国封闭的消息，后续还不知道会滞留多久，其他几项新的开拍任务也都暂时搁置了。”他呼吁业内应该建立一套行之有效的应对疫情的拍摄模式，“比如说拍摄过程中出现了像疫情一样的突发状况，具体我们应该怎么办？”

这一呼吁，等到了大家的纷纷赞叹。以中制协青工委为例，可以做出一套剧组能够落地实行的解决问题的办法。比如可以联合医生，做一套摄制组在拍摄现场应该如何做好防护、消毒、检测的手册，或许几个月后每个剧组能配备检测仪，进组之前先做核酸筛查等。“这套方法同时要被主管部门认可。达到这些标准就可以开拍，我想能够真正有效解决我们现在遇到的问题。”

在这样一个特殊的时间点上，在机遇和挑战并存的困难时期，对影视行业来说，无论是平台、行业协会还是从业者们，守正与创新都不再是一句简单的口号，无论是TO B还是TO C，青年制作人们都应该把内容创新、模式探索和肩负的社会责任作为自己从业的标准和准则。

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来源|第一制片人 文|壹蓓

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