在2019年11月13日举办的“中国电视剧现实主义创新与创优”——电视剧创作高峰论坛上(点击此处回顾论坛报道),编剧周振天作为特邀嘉宾发表了主题演讲。
周振天认为,电视剧市场的低潮期正是编剧深造拓展的最佳时期,市场有淡季旺季之分,创作没有。他鼓励编剧们静下心来做好功课,写回归文学母体、符合艺术规律、有社会影响的电视剧。
周振天在创作论坛现场
以下为周振天论坛现场发言:
这一年来,业界议论最多的,就是我们电视剧市场正处在重新洗牌的低潮期,投资锐减,热钱跑路。“一地鸡毛”,“哀鸿遍野”,“凤凰涅盘”等等,各种说法都出来了。淡季不是大家愿意看到的,但对于编剧是一个拓展深造的机会。不是数量的拓展,是冷静下来研究电视剧文学创作,把我们的创作向文化本体进一步回归多做些功课,把电视剧创作与老百姓同命运、共呼吸,联系更紧密些。我们怎么在电视剧里讲故事?怎么能争取到几乎不在电视机前看电视的观众?怎么才能把在网吧里迷恋游戏、在手机上甘愿接受信息碎片轰炸的新生代吸引过来,追看有文化底蕴,有历史思考,有民生忧患的优秀电视剧?
甭管是萧条还是调整,业界和市场在回归理性之后的第一个征兆,就是要选择优秀的剧本。好剧本还是有人要,剧本不好谁也不要。投资方和制片人选剧本谨慎,要求更高,这符合艺术规律,也是正常的市场规律。投资方、制片人现在很不容易,坦率地说,每一部电视剧、电影都有一定的赌性,各行各业的投资风险都是客观存在的。再加上原来实行的税收优惠承诺,也有点不算数了,生存下去成为首要问题。我在这儿为编剧说句话:为什么编剧不能跟作家享受同样的税收标准,还是希望有关部门给予关注和解决。虽然我们已进入自媒体时代,但我觉得还是口口相传的口碑最有效果。要想让观众心甘情愿地在微信群里推荐、议论一部作品,归根结底还是靠好选材、好故事。建议明智的投资人和制片商还是下力气抓剧本,在编剧身上多下点功夫。把你们过去抓小鲜肉、抓流量明星的那个劲儿用在编剧身上,拜托。当然编剧你的剧本拿出去,不要让投资方失望,不要让制片商摇头。我们自己要争气,练好内功。我们这一茬编剧,都是80年代开始进入到各个影协、视协和各种学习班。当时给我们讲课的是像曹禺这样的名家,我们很幸运,赶上听他们的课。请允许我从当年的听课笔记里摘出一些内容,分享给大家。“在一部作品中看到历史发展的因素,从这一方面来挖掘普遍的本质意义”,这是别林斯基说的。他还说“在艺术中,一切不忠于现实的东西都是虚晃,它们所揭示的不是才能,而是庸碌无为。艺术是真实的表现,一切为某一个作家凭空虚构出来的现实都是虚晃,都是对真实的诽谤。”读了这句,再回顾那些虚幻的宫斗戏、狗血的网剧,你就明白这些戏的毛病在什么地方了。
“作者的独创性不仅在于风格,而且在于思维方式、信念及其他。”这是契科夫说的。“文学的价值等级,每一级都相当于精神生活的等级,文学作品的力量和寿命就是精神递层的力量和寿命”,这是罗丹说的。他还说,“像《堂吉诃德》、《鲁滨逊漂流记》这样重要作品,比产生作品的时代和民族的寿命更长久,它们超出时间和空间的局限,无论在什么地方只要还有一个会思想的头脑,就会了解这类作品它们的通俗性是不可摧毁的。”
这些都是文学巨匠说的,讲的是规律,永远有启示作用。我觉得要把剧本搞好,还是要遵循艺术规律。常有人说:电视剧就是“快餐”、“方便面”,是“通俗艺术”。但在罗丹心目中,不可摧毁的艺术价值就在于“通俗性”!这给电视剧编剧无需再妄自菲薄提供了权威的依据。周振天编剧作品《神医喜来乐》传奇
影视剧都有“赌性”,规避风险最靠谱的保险,就是讲文学规律,尊重艺术规律。这样你就不会把成功的播出、收回成本、获取利润,全押宝在流量明星上,或是靠选材剑走偏锋,或是跟风国际形势。用我们海军的行话就是:锚定!电视剧文学创作要锚定在文学本体上!“文学是艺术的母亲。各个门类的艺术如同子女,孩子争不争气就看母亲的优秀基因DNA继承了多少,同时要看下一代是不是混进了不良的转基因”。这是山东的评论家李掖平说的,我觉得很好。掺有不良转基因的电视剧作品,在当下影视剧创作中是有活生生例子的,而且圈子里香臭不分,劣质作品的生产者竟然活的很滋润!抄袭,剽窃,死不道歉,也是近来出现的一种劣质转基因。我很担心这种人混得衣冠楚楚,声名大躁,成了圈子里成功的样板,被后来者效仿,这是对我们所有诚实创作的业界人士的讽刺和嘲弄。当然,据我了解,我们电视剧编剧队伍,风气总体而言还是很正的,守正创新,而且很用功,不容易,需要点赞。周振天编剧作品《护国大将军》
近来我一直关注电影现象,有种感觉,不知道准不准:近两年来电影作品形成的社会话题度、民意关注度、社交媒体的传播度,渐渐有超过电视剧的势头。为什么《战狼2》、《红海行动》、《流浪地球》大卖?为什么《我和我的祖国》大卖?更有一部带有标杆意义的作品——《我不是药神》,不仅获得“五个一”工程大奖,票房也有三十多亿,为什么?说明了编剧、导演关注到社会痛点,为老百姓的疾苦仗义执言,赢得了观众,赢得了票房,也赢得了大奖。李克强总理在看了《我不是药神》的舆论反应以后,专门做了批示,而且直接带动了中国抗癌药的进口和价位问题的解决。这就是艺术的力量!试想如果靠癌症病人写申诉,靠业务部门调查研究,一级一级打报告,什么时候能做到?一部电影就做到了。电视剧、网剧以讴歌为主,多多展现明亮的生活,展现花好月圆,我觉得都是可以点赞的。但是,探索社会普遍性的焦虑、民生忧患的电视剧也不应该缺席。电视剧考虑投资安全无可厚非,需要赞美的事迹必须赞美。但是也应该少一些庸俗化的讴歌,老套的扁平式赞美,茶杯风波式的故事,无病呻吟的矛盾人设等等。还有为了配合一个行业、一个地区政绩观的意识也比较弥漫,大家都跟风,跟来跟去很可能是最终跟丢了观众,也迷失了自己。周振天编剧作品《上将洪学智》
电视剧编剧似乎应该拿出更大的勇气来发声,当然是有叙述策略地发声。前一段央视八套播我的《上将洪学智》,很多人问我“文革十年,洪学智被劳改养猪的情节怎么没砍掉”。我说,我写了他的乐观,写了他面对苦难的平常心,还有他对自己人民本色的不放弃。《神医喜来乐》的故事发生在戊戌变法时期,那是中国近代史上最黑暗的时代,我用喜剧方式把它写出来。总之,应该讲究叙述策略,既要接触议题,又让观众觉得舒服,把我们老百姓想说的话说出来。
这次四中全会强调了人民立场,最显著的标志是想人民所想,急人民所盼,干人民所需,与人民心心相印,与人民同甘共苦,与人民团结奋斗。我相信这不是一时的政策,是要贯穿我们党整个执政过程的政策,是新时代的主流声音,电视剧应该有回应、有践行,否则再过些年就跟观众的兴趣不在一个频道上了。不要让受众最为广泛的电视剧这个艺术门类,最后成为时代的失语者!保持编剧文学的高位追求;提升捕捉生活的敏锐;找寻精妙奇巧的角度;掌握深入开掘素材的穿透力和洞察力,增加作品浓郁的人间烟火气息,超越一般叙事的哲思水平。这是我的一点想法,仅供各位编剧参考。
最后,我借用《海上钢琴师》里小号手的台词鼓励大家,“你绝对没有完蛋。只要你有好故事,就会有爱听你讲故事的人!”
周振天
国家一级编剧、原海政电视艺术中心主任、原中国电视艺术家协会副主席。1946年生于湖北省新州市,从小热爱文学,毕业于中国人民解放军海军指挥学院。多年来,周老师致力于军旅生活、革命抗战、年代传奇等题材领域,写出《波涛汹涌》《水兵俱乐部》《砺剑》《神医喜来乐》《洪湖赤卫队》《护国大将军》等一系列经典作品,并担任了电影《红海行动》的策划。
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文/周振天 来源/编剧帮
原文:https://mp.weixin.qq.com/s/bEolPCPVQAcitqw-wxiQFw
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