这项技术，也许可以让一切都“线上化”

2020-04-13 11:26 发布

幕后 | 互动问答

近日，一段名为《驯猫侠》的预告片出现在各大视频网站，引起广泛关注。该片在这个特殊时期，全靠远程联络，导演、分镜师、动画师、配音分别在家中完成了1分18秒的CG+真人拍摄。

也就是说，未来我们都可以“不用聚集到一个拍摄场地就能完成电影制作”吗？影视拍摄也将“线上化”吗？还有什么可以被“线上化”？

《驯猫侠》概念片

据悉，该片将采用全程虚拟制片来完成制作。我们联络到该项目导演，澳门科技大学VR实验室负责人孙武，对“虚拟制片技术”进行全面追踪报道。

问：“虚拟制片”是什么意思？

孙武：“虚拟制片（Virtual Production）”其实已经不是什么新鲜技术了，好莱坞已经玩得“溜到飞起”，限于国内制片预算以及人才水平问题，“虚拟制片”技术的研发和应用在国内刚开始没几年。

我们所熟知的很多大片都是采用虚拟制片系统完成的。从最早乔治·卢卡斯的《星球大战》，就在探索虚拟制片的相关技术。直到《阿凡达》，产生了质的飞跃。

詹姆斯·卡梅隆以及众多数字艺术家和工程师们期待：在摄影棚里就能看到影片的最终成果，而不是等到影片拍完之后。他们期望在现场，就能看到成片，从而判断自己拍的够不够理想。

所以，直至当今，“虚拟制片”已经不只单纯的CG制作的技术，而是一整套“所见即所得”的全新电影制作流程和制作思维。

问：具体都体现在哪些方面呢？

孙武：简单来说，主要体现在开发阶段的“线上沟通”，制作阶段的“实时呈现”，后期阶段的“远程指导”。

/开发阶段/

当今的大部分电影制作（不只是科幻、奇幻等特效片），都和数字技术有关，因此，剧本阶段就应该和后期部门打通。如何打通呢？

结合我们这次制作的概念预告片来说，我们需要结合后期部门，同时考虑六个主要方面的问题：1.预算；2.风格；3.目标受众；4.制片计划；5.剧本创作计划；6.实施计划。

在这个项目开发中，我作为编剧、导演，我们实验室的研究生周思达作为分镜导演，和后期部门在此期间一面都没有见过，每天通过线上，通过一些软件应用，诸如：Shot Designer、Shotpro等来向后期部门展示导演想要实现的效果。这两款软件在IPAD上就可以操作，技术门槛非常低。

用Shot Designer 演示机位图

用Shotpro 描述场景与分镜

我们根据团队可实现的效果，来去调整剧本内容。这一点非常重要，过去是，我们写了一年剧本，花了上百万编剧费，然后准备实施的时候发现，我们的几千万预算根本不可能在国内实现这些效果。那么开发阶段这个沟通，就会节省大量的预算和避免失误的判断。

/准备和制作阶段/

在准备和制作阶段，未来也可能实现导演都不用去现场就可以完成制作的情境。你看现在的短视频，作为信息交流的一种方式，变得越来越便捷。

我在澳门我们的实验室拍一段小视频，告诉演员做什么样的动作，演员在中科院太仓研究所的摄影棚完成动作并拍摄下来，BMP Studio的后期制作部门就可以实时获取代理文件，进行制作处理。每天处理的镜头，再上传到线上，我在澳门可以每天检验，确定哪些镜头通过，哪些需要修改。

SC-8目VR+5G直播系统

不只特效镜头如此，我们还能利用5G技术，完成更多令人期待的制作和学习方式。

我们通过与【SC在线电影学院】的合作，可以随时调集遍布在全世界的创作者，他们因为在线上接受了统一和系统的拍摄思维训练，掌握了我们线上沟通的50多种表格，可以用最快的速度，去拍摄到你想要的镜头，这就免去了从一个“中心”调集团队去拍摄的行程等费用，所以可以理解为一种“分布式”的创作思维。

“5G+VR”直播技术又能帮助我们实现在异地指挥现场的可能。

/后期制作阶段/

后期制作阶段，将变得异常迅速，因为前期都已经“所见即所得”，后期只是进行细调，那么现在已经出现很多软件，是可以用来在线审核的。

大家比较熟悉的技术，就是这次特殊的隔离时期，大家都在用的在线会议和在线课程系统。我们完全可以在家里，喝着小酒，就指挥另一端正在家中工作的后期人员，完成精细的调整。

问：那在这次技术的推进中，澳科大VR实验室、中科院太仓所和BMP分别承担哪些任务？

孙武：我们实验室主要的研究方向是：虚拟制片系统流程、虚拟现实及视听语言研究、影视剧本开发、互动内容开发等；

中科院太仓所在虚拟制片技术的程序开发上，处于国内领先水平，所以这次合作他们的技术实力也很重要；

BMP有多年的CG制作经验，参与过数十个大、小影视项目，他们承担了全部的CG制作。我们算是一条流程上的整合合作，密切配合。

澳门科技大学电影学院VR实验室的工作现场

学生参与实践和研究

问：那虚拟制片系统除了影视上的应用还有其他应用吗？

孙武：“虚拟制片系统”可能落地最快的应用估计会直接用在“直播行业”，我们可以构建任何可能的虚拟场景，让主播们在气氛符合的场景中发挥他们的才华。其他行业，诸如教育、医疗、营销等，都是刚需，落地的可能性也极大。

如图示意，虚拟制片技术即将应用于“直播行业”

我最早是在16年，认识了美剧《行尸走肉》的视效总监SAM。从他那里了解到好莱坞虚拟制片的发展状况，得到了很大的启发。我觉得可以期待的应用将会非常广泛，但是需要时间，并且要匹配社会发展的需求。有很多好的技术，甚至是跨时代的发明，没有与社会经济发展或大众需求匹配而被埋没。所以，从理性和贴近现实的角度分析，虚拟制片技术可能把一切都线上化。