拯救废片，这样的技巧你岂能错过

2020-03-24 18:22 发布

最近特殊时期，有所感悟。人需要自信，哪怕只是盲目自信。即便废片如此，极度阴暗、色彩糟糕、暗角严重，也不防修修试试，行动起来，就可能有收获。

照片拍自五大连池的岸边，有一支清理垃圾用的铁皮小船。使用了三脚架、快门线和超广角镜头，并使用了中灰镜减光。因为曝光时间计算的不够严谨，整个照片欠曝严重，色彩几乎完全丢失。我们从直方图中可以明显观察到，像素基本都堆积在暗部，高光区域完全没有信息。

要获得准确的色彩，首先用以调色的显示器本身准确是前提。如果拍摄的是JPEG，想还原很难。幸好我保留了RAW文件就有希望，现在用CameraRAW（ACR）打开，我们一步一步恢复它。首先是套用配置文件，某种程度上就是套用一个预设的标准样式。这里我选择配置文件：“Adobe 风景”。如果选过这个，照片会有一个基础的色彩，基本上主面板上“饱和度、自然饱和度”之类的选项就不必调了。

然后按流程选择白平衡，这里选择为：“日光”，5500K的标准色温在本例当中偏冷一些。对表现平静的水面还是很恰当的。数值越大越偏暖，越小反之。

观察整个画面，最需要解决的，就是照片极其昏暗的问题。提高“曝光”用来整体提亮。提高“阴影”和“黑色”用来加亮画面的暗部。减少“高光”和“白色”用来恢复亮部的细节，也就是天空云彩的部分。这些都做完后，整个画面的暗部和亮部的细节会增加很多，但对比度会较差。所以记得增强“对比度”和“清晰度”来强化照片的反差和立体感。

转到第三个选项卡“细节”，适当增加一些锐化，使用“蒙版”控制一下锐化的范围。然后在减少杂色部分，减少一些明亮度杂色，也就是去除一些噪点。当然这些并非是本例的重点。

曝光设置的差不多了，但整个画面的色彩还是过于平淡，一些局部颜色还需要加强和改变。首先切换到第四个“HSL调整”选项卡，该功能可以通过“色相”、“饱和度”、“明亮度”等三方面对指定颜色进行单独控制。依据经验，RAW文件的蓝色通常会有偏青的问题，所以将蓝色滑块向右偏移。

因为要对部分颜色强化，所以“饱和度”这一项是调整的重点。分析画面中的小船，包含红、橙、黄等相近颜色，所以这三种颜色加强，给小船铺一个底色。天空为蓝色，也包含部分浅绿色、紫色和洋红色，这几种颜色也适当加强。可能因为减光镜的原因，唯独绿色过于鲜艳，所以适当降低绿色的饱和度。

部分颜色的饱和度确认以后，其亮度就需要进一步的微调，以达到自己期待的色彩。选择“明亮度”选项卡，提亮红色和蓝色，压暗黄色。HSL的部分就算调整完成了。

画面昏暗的时候不明显。一旦提亮后，四周的畸变和暗角就非常明显了。我们选择第六个，也就是中间的这个选项卡，称为“镜头校正”，勾选“启用配置文件校正”这个项目，四周的桶型畸变立马消失。一般情况下，四周暗角也会随之消失。但因为这次情况比较严重。如果没有完美消除，也可以在该面板下校正量滑块，增加晕影的校正量，目测暗角消失为止。

之前所有的操作，其实是做了个全面的“打底”工作，有很好的基础，才能进一步的改进画面。完成后，咱们看一下，还有哪些局部问题需要改进。首先虽然已经强调过一遍颜色，但小船的色彩还是太暗淡了，不够突出。画面中的脏点，杂物太多。天空需要再压一压，以获得更多细节。岸边的石头没有颜色和层次，需要改进。咱一个一个的解决。

去除的目标，主要就是天空上的脏点和石头缝里的垃圾。要使用工具栏中的“污点去除”工具，也就是画笔图标上带三个点的工具，快捷键是“B”。

右侧的面板中，选择类型为“修复”，画笔大小根据要去除的对象而定。放大画面去除不需要的杂物，空格可以在图片放大的状态移动画面。

然后压暗天空部分。选择工具箱中的“渐变滤镜”，快捷键是“G”, 该工具比较像咱们拍摄时使用的玻璃中灰渐变镜。上面比较暗，越往下越淡并逐渐消失。

工具选择后，右侧会出现一个面板，因为存在一些旧的设置，会影响后面的效果，所以开始之前要重置一下工具。渐变滤镜四个字的右边有四道横杠的图标，单击后会出现一个菜单，选择“重置局部校正设置”即可将所有设置项归回零。

重新设置一下“渐变滤镜”的参数。经验告诉我们，压暗画面并不建议直接调整曝光滑块，否则边缘很容易出现难看的暗边。所以可以告诉用其它方法。比如控制对比度、阴影和饱和度，相对来说效果会比较自然。

设置完成后，从画面的上边缘往下拖拽出一个渐变控件来，起点和终点分别用绿红点表示。拖动范围越长过渡越平滑。该控件以虚线框表示，可以调整大小和角度，您可以以最终的结果为参照来改变它。点中间的虚线不放，可以移动整个控件的位置。可以看到天空更蓝了，地平线附近的黄色霞光层次更丰富了。

然后是画面的主角，这条小船了，它依然比较昏暗，而且颜色也比较暗淡。所以关键是局部提亮和上色。在工具箱中选择“调整画笔”工具，图标就是一个单独的画笔，周围没有点。快捷键是“K”。

右侧的面板可以设置其参数。对色温、色调适当进行偏移，使其偏暖调。增加一点儿曝光和高光让小船更亮。增加阴影、清晰度和饱和度，等于使其更鲜艳，立体感更强。

建议放大小船的局部，用“调整画笔”在上面进行涂抹，特别是船桨这种细小的局部，不但要放大画面，还要缩小画笔保证不要涂到外面。万一手滑涂错了，也可以用上面“清除”功能把不需要的部分擦掉。画笔的尺寸，是要按需求不断改变其大小的。上面淡淡的白色（也可以选择其它颜色），其实是附在上面的一层蒙版，只用来标识绘制区域用的，不会真正影响画面的。

然后是岸边的石头和树木，其调整方向依然是局部提亮和增加饱和度，只是参数值不同。为了让画面更丰富，也可以上一些暖色，和水面形成一定的对比。加强色温、饱和度用来上色。加强曝光、高光、对比度和清晰度，用来控制石头的亮度和立体感。

然后，使用“调整画笔”在岩石上涂抹，如果效果过于平均，也可以只对局部进行操作，而不必将其施加到所有的石头上。总而言之，要注意使其层次分明，有颜色、明暗的变化才为最佳。而画到树上的时候，因为树干比较细，所以可调小画笔的尺寸，放大画面仔细涂抹。上面淡淡的白色（也可以选择其它颜色），其实是附在上面的一层蒙版，只用来标识绘制区域用的，不会真正影响画面的。

至此，整个案例已经调整完成。非常明显，画面的颜色已经产生了巨大的改变。中间多重的颜色改变很容易造成色彩的偏移和混乱。但在复杂的调整过程中，还可以保证不迷不乱的定海神针，就是有一台具有专业素质的修图显示器了。万丈高楼平地起，如果地基都是歪的。显示器本身就是偏色的，在其上面调图，不管再努力，结果都是南辕北辙，会在错误的道路上越走越远。

专业修图显示器我用过很多款，各有所长，性能也各有千秋。说到性能和色彩比较稳定的。就是我现在正在使用的这款BenQ SW270C。SW270C在展现作品的细节、层次、立体感方面，能清晰的提供给摄影师、修图师更多、更全面的画面信息。获得更丰富的信息反馈，是在修图、调色当中对作品有更从容、准确把控的前提。

SW270C的色域覆盖 99%的Adobe RGB、 100%的sRGB、 97%电影级的DCI-P3、Display P3、以及电视广播常用的Rec.709，能够提供专业准确的平面图片和视频影像色彩的表现。它拥有10.7亿色显，色差Delta E< 2。采用了全新的屏幕色彩均匀性技术。对屏幕上百个区域进行亮度与色温的调节，目的是减少与画面中央色温、亮度不一致、屏幕四周的暗角，以及漏光引起的色彩失准，可实现更好的屏幕均匀性。