7个技巧让你学会用光“讲故事”

拍摄影视作品是一门非常复杂精细的学问，与广告视频拍摄不同，每一格画面中的所有元素，甚至是画幅的形状和大小，都可以用作向观众传递不同信息的工具。而光就是这种视听语言中特别重要的元素之一，学会用光也显得至关重要。

这里的用光不只是拍得美，而是要能借助光来讲故事，自从电影诞生之初，电影创作者和摄影师就开始运用光来帮助观众们更深层地理解电影了，这种影响很多时候是潜移默化的，观众在潜意识中受到了触动，自己却浑然不知。光用好了，表达不仅会更高效，也会更“高级”。

然而，许多创作者常常陷入“什么样的光更好看”，而不是“什么样的光能帮助表达主题”的误区，所以我们常常看到拍得很美，观感却非常空洞的影视作品，而下面这7个技巧，就能帮助你更好地用光讲故事。

电影的画面移动速度非常快，而人眼的设计让人会一眼看到画面中最亮的部分，所以让主要角色、对剧情来说重要的物体比周围环境更亮一些，是突出重点、吸引观众注意力的最有效的方式。

无论你想要突出的是一个人还是一个物体，记得要让他们“亮”起来。

除了吸引观众的注意力之外，光还可以帮助观众理解主人公的感情色彩。

常言道，“情人眼里出西施”，在角色的视角中，心爱的女孩也会发光。

坏人藏在黑暗中？那就让观众只能勉强看清坏人的轮廓。

角色在影片进行的过程中“黑化”了？那就用光来区分“黑化前”和“黑化后”。

用光来区分人群是一种特别高效的表达方式，比如在《肖申克的救赎》天台一幕，明亮的前景中的众人表示统一的集体，而被孤立的主角则独自呆在黑暗中。

又如让一对相爱的情侣成为阴暗画面中唯一的光亮，不仅让观众的视线一下就集中在他们身上，柔光的运用也会让人更加容易产生共情。

均匀的柔光是最适合用来表现细腻情感的了，比如《泰坦尼克号》中的经典桥段，男女主人公在船头的夕阳中坠入爱河，正是你侬我侬情深意切，打上强光肯定是很煞风景的。

相反，棱角分明的强光则常常可以用来表现一种危险、紧张的情绪，比如心理惊悚电影《夜行动物》中，主角和妻女一起在公路上被混混劫持一幕，打在角色身上的就是轮廓鲜明的强光。

除了强度之外，光的颜色也会帮助创作者让观众进入自己想要营造的的情绪中。

暖光让人更容易对角色产生共情。

冷光则让人感到疏离。

除了冷暖色调之外，风格化的色光应用几率也很高，对此我们只需要扪心自问：你对某一种颜色会产生什么样的情感？例如很多影视作品都会用高饱和度红光来表现危险的局面。

在营造紧张、混乱场面的时候，快速扫射的光非常有效，比如舞台追光、警察顶灯、闪烁的手电筒灯光等。

相反，渐暗渐亮则可以用来体现微妙的情感变化，比如让女主角从黑暗中缓缓走出，与爱人相见。

这一技巧经常被用于营造恐怖场面，让画面中的视野范围和角色保持一致，能最直接地让观众代入角色的视角，体会角色内心的恐惧。很多恐怖电影中常常都会出现这样的画面，独自在家的主角听到响动后，战战兢兢地走向黑漆漆的地下室或是走廊时，而观众也和主角一样，完全看不见黑暗中的危险。